一、绘画与壁画

金代虽无画院之设，但在秘书监下设书画局，掌御用书画纸张之事，工部下设有祗应司，掌供宫中诸色工作，画工当在其内。山西繁峙岩上寺壁画题记中的“御前承应画匠王逵”等就是这种属于宫廷的画工，他们都有很高的绘画艺术水平。金代统治者，在金兵于北宋靖康二年（1127年）从东京开封城北返之前，二月间强迫宋廷将内府戏玩书画送至城外金营，四月又入宫尽搜秘书三馆图书、府州舆图，连同宫廷内侍工匠，皆一并送往上京。北宋一代所积文物为之一空，从而成了女真金朝的文化财富，也为他们吸收汉文化提供了基础。如海陵王完颜亮，不仅尝作墨戏，喜欢画竹，还命画工随使臣前往南宋京城临安（杭州），潜入西湖画湖光山色，然后将他的御骑补画上，并题“立马吴山第一峰”字样。章宗明昌三年（1192年），诏翰林文字王庭筠与秘书郎张汝方，对内府所藏书画进行鉴定，按品级编50类。同时仿宋宣和制度进行装裱，自书墨签，钤之以宝。除注重书画收藏外，对画家、文人也多有器重，翰林杨伯仁染疾，海陵王遣使慰劳，赐药救治。画家王庭筠去世，章宗诏赐钱80万供治丧事之用。亲题诗赐其家，诗引云：“王遵古，朕之故人也。乃子庭筠，复以才选直禁林者首尾十年，今兹云亡，玉堂、东观无复此人矣。”这是一个封建皇帝，对一个画家之死，哀恸之情的表达。

金代的文化事业，自完颜亮正隆以后，至章宗泰和年间文风渐盛。在这个时期出现的画家和作品最多。金代的著名画家有王庭筠、赵秉文、任询、武元直、杨帮基、马云卿等。其他如虞仲文的墨竹，刘谦的山水，蔡珪的竹兰，殷志贤的龙，赵霖的走兽和临写的《六骏图》，李汉卿的草虫，庞铸的山水禽兽等也很有名。同时金代的寺院和墓室壁画作品也相当丰富，并有很高的水平，有的更出自名家和宫廷画师之手，成为金代绘画艺术的又一宝库。

王庭筠（1155—1202年），字子端，号黄华山主，辰州熊岳（今辽宁盖县）人。其父任贵也是画家，子曼庆画风如父。庭筠文采风流，画山水学米元章。见于著录的作品有《幽竹枯槎图》《山林秋晚图》《江山远意图》《雪梅图》《雪溪小隐图》《熊岳图》等。从后人评他的画知道，他是一个画笔爽快的画家，可惜传世作品，今仅有一幅《幽竹枯槎图》藏在日本。该画潇洒苍劲，独木枯朽尚发嫩叶，秀竹玉立其旁，与宋文人画风似无二致。

武元直（生卒不详），字善夫，明昌时进士。善画山水竹梅。画有《桃园图》《风雨回舟图》《秋江罢钓图》《雪霁早行图》《渔樵对话图》《赤壁图》等十余件。《赤壁图》，纸本水墨卷。明人李日华评此画是“江流有声，断崖千尺”。的确此画构图技巧特色突出，以劲利的侧笔表现悬崖、石块嶙峋。以细短笔直皴，斜直交替，浓淡相间。树木细小挺直，峰石略加皴染。江水波浪不兴，顺流而下。舟上人物虽小，而精神面貌可观其概。元直的画气势磅礴，注意写景写意，与文人画一流。

赵霖（生卒不详）。传世画有《昭陵六骏图》，此画绢本设色，是以唐石刻唐太宗所骑的六匹马为素材而画的。以石刻又绘成画，属于艺术的再创，这幅画既有原石刻艺术的朴实效果，又显出绘画的技能，图画比原物立体感强，更生动，是一幅少有的艺术珍品。

杨微的《调马图》，绢本设色，画草原调马生活，一马飞奔在前，驭手在马上伸出套马杆紧追在后，形象逼真，动感极强。如果作者没有实地生活的细心观察，很难想象能画出如此准确的图画。这是一幅草原画中的优秀作品，也是画家高超才能的体现。

张瑀的名画《文姬归汉图》，绢本设色，是一幅历史题材画。画以蔡文姬归汉为内容，分四组十二人。人物装束有番有汉。人物神情生动，步骑人等，逆风急速而行，并有马驹、家犬相随，布局十分紧凑。与这幅画构图类似的还有宫素然的《明姬出塞图》，二画如出一稿，故论者有先后相摹之争。

传世的金代名家卷轴画还有不少，作品亦属上乘，如李山的《风雪杉松图》、张珪的《神龟图》、杨帮基的《聘金图》、马云卿的《维摩不二图》等，今多流传国外。

壁画在金代，墓室壁画比之前代有所衰退。内容简单，孝子故事画明显增多，有的甚至为全部内容。寺院壁画技术提高，反映出当时画家的艺术水平不断发展。

寺院壁画以山西朔县崇福寺弥陀殿、繁峙县岩上寺南殿两处具有代表性。崇福寺在朔县城内，弥陀殿内东西两壁，各画三组佛说法图，画面高达5.73米。主像都是结跏趺莲花坐佛，三佛只有手势区别，佛两旁画菩萨，上画飞天。南壁西边画千手千眼观音及其部属，东边是三佛和地藏、除盖障、妙吉祥像。北壁佛菩萨像已脱落。门楣上画八宝观音和十六观音像。其中观世音菩萨，袒胸，臂帛，衣裙，佩璎珞及手镯，左手执净瓶，右手执杨柳枝，眉目修长，面貌丰润，端庄慈祥。飞天绘于说法佛上方，丰圆脸，戴耳环、手钏、袒上身，披帛下着长裙，双臂伸开，身如仰月，裙带飞流裹身，彩云升腾，呈现出飘飘“仙景”的味道。婆薮仙图，绘一绾发白丰髯老者，身穿道袍，双手拄竹杖，是所谓长寿神情的体现，写实手法很强。老者足下跪一四臂护法神，二手举剑，二手抱拳，颇有力感。壁画虽是宗教内容，变化又少，但画法精严，线条有力，色彩浓丽，有唐画之风。[14]

砖雕伎乐人（金）

岩上寺壁画绘于文殊殿内，殿面阔五间，进深六椽，四壁除门窗外，绘满壁画，其中南壁窗下和西梢间、北壁东窗下已脱落，东西壁画保存完好。东西壁壁画均高3.4米，长11米，加其余残留，共存画面积约90平方米。壁画内容，西壁是佛传，绘释迦牟尼一生事迹，以一组宫廷建筑为中心，把他的一生活动巧妙地安排在画面中。画他母亲受孕时，寝宫祥光四射。出生时沐浴九龙注净水，他能一手指天，一手指地，以示受于天地。悟道成佛后，则是莲花托足、圣光绕体，超乎“凡人”。画他力大可抛大象于空中，善射可一箭正中鼓心。画他一意出家，对宫廷生活不屑一顾，累得一群歌舞女子困倒在地也难动其志。西壁左上方画酒楼，前挂布幌，上书“野花攒地出，村酒透瓶香”。楼内客座人满，说唱助酒，一片喧哗。楼外小街上，各种叫卖、手提、推车、摆摊供各种食品，有盲人算卜，游方和尚，牵儿买物和闲散人等，其表达细腻、热闹情景，可与《清明上河图》相比。

南壁绘海市蜃楼，钩心斗角、结构复杂、用笔细入毫发，透视准确，如一幅建筑工程图样，比宋人画《滕王阁图》和《黄鹤楼图》绝无逊色。其东侧所画主塔底层有东西耳房，虽不见实例，想亦有所本。下方画一只遇暴风海船，惊涛骇浪之中，船工的奋力抢险与船中惊恐万状的人们相交融。

岩上寺内金代的这批绘画，面积大，内容丰富，布局精巧，画笔熟练，虽然绘画以佛教故事为题材，宣扬宗教，但其表现形式是典型的中国古典人物、山水、建筑。宫廷人物戴的幞头，宽袖大袍，上朝执笏，宫女和其他人物，都是汉貌汉衣，实际上是金代社会的写实，通过这些画可以看到当时的社会生活情景。所以从社会的角度和绘画艺术看，却是极其珍贵的文化遗产。岩上寺大殿创建于金正隆三年（1158年），壁画作于大定七年（1167年），从大殿建成至画毕前后达9年之久。领头画师是“御前承应画匠王逵，同画人王道”等人。工毕时王逵寿六十有八，以此推算，北宋亡时他已28岁，想必是由北宋翰林院画家被掠入金做御前承应画匠，否则这种精熟的画艺没有几十年的功力是难以达到的，同时不熟悉宫廷生活，也难以画出宫廷画面。与朔县崇福寺皇统年间的绘画相比，岩上寺的绘画要技高一筹。[15]

具有代表性的墓室壁画，时代较早的有朝阳金大定二十四年（1184年）马令墓，壁画用墨线勾勒轮廓，用红、绿、灰三色渲染，线条优美，人物生动逼真。西壁画备膳图，室内绘帷幔于后，前置二个高腿方桌，桌上已放上一部分壶瓶注子和杯盘钵碗，七个人正来往送食品及餐具。人物中多头戴软巾，窄袖长袍束带，着靴。其中一人髡发，秃顶，两侧耳上方留发撮结辫下垂，穿长袍，腰后缠包裹，腰带右腋下挂一黑色皮囊。内一人迎来，双方各抱拳拱手相礼。东壁绘餐桌，桌旁人物似酒散作告别礼状，另一侧马夫牵着鞍马等候出行。南壁门左右绘二年长人物，左一男子旁墨书“大定二十二年二月二十五日，选吉地埋扶风马令事”。右一人物仅存下部，有墨书“扶风马令妻”葬事。这二人似表示马令及其妻。北壁绘二女子，皆长衫裙，当系女侍，其中一人长衫可以看清为左衽式[16]。马令墓壁画是以写实手法创作的，方桌及餐具也是当时实用形式。人物的形体衣饰及表情，均自然真实，具有金代的时代特征。

山东高唐金代虞寅墓壁画，绘于金承安二年（1197年），比马令墓壁画晚13年。画以墨笔勾勒，再施红、黄、蓝、赭诸色。内容画鞍马、（牛）车帐出行、客室备膳、迎送宾客等活动。还绘出了各种场所的家具如桌、椅、饮食器具，以及屏风、花盆等。内容和形式与马令墓壁画近似，而人物风格也很接近[17]。

以人物画为主，内容比较简单的壁画如焦作老万庄八角形金墓[18]。该墓前半部四壁，每壁彩绘二人物，画面高宽1.2米左右。如西壁画二女侍，左一人头戴软脚幞头，穿圆领橘红色长袍，花边衫，束腰带及护腰，粉红裤，黑靴，双手捧一件玉壶春式瓶；右一人绾双髻垂耳后，点额痣，穿曲领粉绿色长袍，花衬衫，系腰带及护腰，橘红裤，手捧的盘内放着茶托及茶杯。东壁二侍女，均梳高髻并扎彩巾，穿粉色合领衫，白色长裙，帔帛及地。右女子左手拿一只黑鞋，左女子双手持一长柄拂尘。侍女面容丰满，眉目清秀，高鼻小口，体态端庄大方，衣纹流畅飘逸，彩色鲜艳，看似民间画笔，颇具唐宋画风。类似手法的有冯汝楫墓壁画[19]。冯墓八角形，正后一壁绘墓主人，系男性老人，圆形脸，蓄长须，头戴直脚幞头，穿朱红色圆领窄袖长袍，腰束带，皂靴，正坐在高靠背交椅上，左手伸放腿上，右臂屈放胸前，表情慈祥，安然正坐。其左右六壁各画一人。靠身边二位男子，左戴皂色软脚幞头，穿圆领红色窄长袍，绿色腰带，皂靴，双手握长柄方圆形扇扛在左肩，扇面绘绿色双凤。右侧人秃顶蓬发，穿圆领窄袍，系腰带及护腰，皂靴，双手捧黄锦包印盒。正东面一侍从已部分脱落衣饰同前者。正西壁画一老者，短须，戴灰色软翅幞头，黄色窄袖圆领袍绿中单，腰束带，皂靴，双手相握屈于胸前，恰似一个管家形象或“师爷”。东南侍女，头梳高髻扎花带，眉清目秀，高鼻小嘴。上穿黄色对襟短衫，袒胸，橘红长裙束白带下垂。左手提衣带，右手托长巾，面向主人站在那里。西北壁绘女童，梳高髻扎土红色巾，绿色左衽长袍，腰系带，背斜负一长袋，若内装琴即为琴童身份。全部壁画绘七人各占一个壁面，以不同身份代表一个内容，这种简单化的形式别具特色。线条流畅而软和，人物形象生动，具有现实感，色彩谐调，为不可多得的艺术之作。

二、雕塑艺术

金代以玉、石、木、泥为原料，创造了许多成功的艺术珍品。1973年在黑龙江中兴古城和奥里米古城附近的墓葬中，出土的玉人、飞天、马、鹿、鱼和“嘎拉哈”等，分别有圆雕、浮雕和透雕多种形式。玉人头戴幞头，左手执蕉叶，伸右臂，颈戴银项圈。飞天系褐色寿山石浮雕而成，绾双髻，袒胸露臂，帔帛飞带，人物四周衬荷花及云纹。鹿为透雕三角形牌饰，二鹿前后成行，前鹿回首与后鹿两嘴相对，以二棵弯弯曲曲的树构成花边，鹿的体型准确，动作生动，鹿上方还雕一展翅飞雁。以一块墨玉从两侧雕凿的玉鱼，脊上及前后雕莲叶，前身外露如方游出莲荷丛中，鱼莲配置得当，设计精巧。玉“嘎拉哈”是北方人习惯名称，即羊距骨形物，至今仍为当地儿童玩具。这批玉雕，都很精美。在内容表现上，都具有民族和地区特色。[20]

1．石雕　见于完颜娄室墓前一部分石雕，有石龟趺和石人等残石。石人穿尖领长袖长袍，腰系带，着靴，衣饰与汉族有别。晚于完颜娄室的有完颜希伊家族墓上石雕，现存有石柱、石虎、石羊和文武臣像。石虎蹲姿，张目露齿。盘角石羊，屈肢跪卧，表情温顺。石雕文武臣，面宽阔，颧骨平缓，表情严肃，头戴幞头，穿方圆领阔袖长袍，内穿高领衫，腰带有带跨，足穿靴。文臣执笏，武臣拄剑。有的武士头戴鍪，身披甲。看其衣饰，有类似北宋陵石刻之处，但其人物面貌，则有所区别。上述石雕年代，为金中期至晚期，雕刻技术早者粗犷，晚期比较精细，代表了女真族石刻的艺术水平。

砖雕伎乐人（金）

2．砖雕与泥塑　在山西与河南省的金代墓中，往往发现以雕砖装饰的墓室，内容有房屋建筑、人物、家具、花鸟、动物等。人物方面，有反映墓主人生活，有孝子故事和乐舞，动物有狮子、麒麟、鹿兔，鸟类多为仙鹤。花草有单枝和盆景，多为牡丹以示富贵。以家居生活为内容的砖雕，在山西介休下吐村承安三年（1198年）砖雕涂彩墓具有一定的代表性。这个墓室平面八角形，正面即正北一面雕一厅室，两边雕菱花隔扇门，门框涂红色，额上绘团花，中间竹帘卷起，露出红底白梅花墙壁。厅中央置长条几，男主人在左，头戴黑幞头，穿黄色袍，束腰带，黑靴，袖手坐于靠椅上，下踏足床。女主人坐几后，髻发，插双钗，扎红巾，穿黄色袍。几右前立一侍女，髻发，穿黄袍，腰束带，双手捧托碗送向主人。东北壁雕二送食侍女，一个髻发、穿黄袍，双手捧一个蒜口细颈瓶，左腋下紧挨一小儿随行。另一侍女，双手捧一大盘，内盛似馒头形食品走在后边。西北壁残破不全，为一男子坐在几后举杯欲饮，侍女在一旁捧食盒而立。东壁雕四扇透花门，中间一门半开，跑出一个幼童，穿黄袍，束腰带，有长发辫垂在胸前。小儿右手拿一根鞭子，左手被方露半身的女子拉住，表现出阻止其外出的姿势。西壁雕主人内室，雕花隔扇，门开帘卷，室内横置一床，前有侍女左右站立，皆穿窄袖红袍，左侧侍立在门外，两臂一屈一伸。右边侍女，右手拿一床帚，正在打扫左臂上的灰尘。东南壁雕墓主人临窗而坐，作握笔沉思、欲写又停的姿势。西南壁雕女主人居室，室内**坐一胖女子，一手执镜，一手理发，右边一只花猫正在足前戏物。床前二侍女，左侧一女正在扇动团扇，右一女子持镜立候。这是一个以壁雕涂彩的艺术形式，表现一个康乐之家的生活情况。外厅、内室、书写、饮宴，小儿有人照看、起居有人侍候，显然不是贫困人家[21]。在山西侯马发现的金大安二年（1210年）雕砖墓，有一组雕墓主人信佛活动内容，在该墓北壁，正中雕一花牙曲足方几，上置一盆盛开的牡丹花。几右一男子，头戴圆檐帽，身穿窄袖长袍，左手执扇，右手拨佛珠，侧身坐在靠背椅上足踏足床。面前一方桌，上放一盘水果和托杯。身后立一侍者，穿长袍束腰带，左臂搭一长巾。几左为女主人，髻发，上穿窄袖衫，下穿长裙盖足，左手持“佛经”一卷，右手屈起，侧身坐靠背椅，下踏足床。身前方桌上放一个长颈净瓶和一个曲足香炉，瓶内插**，炉内香烟冉冉升起。身后立一侍女，上穿开襟长衫，下束裙，双手捧着经匣。雕饰刀法熟练，有较强的立体感。

最具生活情趣的一组饮宴图和一组游园图，出于河南武陟县小董村金代墓[22]。饮宴活动内容：在画面右侧雕方桌，桌上放一大盘肉食，两边摆着杯盘碗碟。桌后正中，是一个身形丰满的女子，头戴团冠系彩带下垂两颊，方额，戴耳环，穿圆领长袍，正用右手操刀切割盘中肉块。左右各站一同样服饰的女子注目盘中，一小童戴小帽，穿长袍系腰带立右侧。一双髻扎彩带女子，戴耳环、披彩帛、穿（涂）红色圆领长袍，手捧一荷叶口形碗而来。桌左还有二女，皆戴团冠扎彩带下垂，戴耳坠，穿短衫及翻领衬衣、披帛下长过膝，一女子托着大盘，另一女子把盛满食品的盘子高举右肩、侧身回首与后边女子似在交谈。整个内容紧凑、协调、明快。游园雕刻：画面左边雕山石树木，一女子高髻方额、戴耳环、穿翻领长袍，束腰带，袖手小步而行。画中央站一女子，高髻方额，头扎彩带下垂耳边，穿衫及裙，长袖下垂，右手举起摇动拨浪鼓。她前边有一个幼童梳双髻，穿长袍系腰带，在前仰首举手作索要动作。她右侧一个女子，伸手示意把拨浪鼓给小童的样子。稍后还有一个扎着双髻的小女孩，穿圆领长袖袍，盘膝坐地，双手扶在腿上，好像正在听人们谈话。此情此景，乐趣横生，妙不可言。

以上以高浮雕涂色人物，刀法相当圆熟，内容有浓厚的生活气息。从不少类似的金代雕砖墓看，在晋冀豫交界一带，有着普遍流行的雕刻艺人，这种艺术水平，又是辽宋艺术家难以相比的。

三、音乐与舞蹈

散乐用于元旦、圣诞拜贺、宴外来使臣。许亢宗《奉使行程录》记载，他至咸州受州守宴请席上，散乐“有腰鼓、芦管、笛、琵琶、方响、筝、笙、箜篌、大鼓、拍板”，曲调和南（宋）朝一样。实际上金人散乐亦与辽同，这是金初在一个州便能见到的情况。散乐在朝由教坊演奏，但“禁伶人不得以历代帝王为戏及称万岁者”，还禁与臣僚同起居，说明伶人、乐工地位极低而受歧视。鼓吹乐即马上乐，分前后部各二节，亦袭辽宋之制。

本朝乐即女真族之旧乐舞词曲。女真初兴，“其乐唯鼓笛，其歌唯鹧鸪曲，第高下长短如鹧鸪声而已”[24]。实际上，女真族也是一个具有善歌舞传统的民族，及称金，得中原文化影响加速，加上一些上自皇帝的爱好及擅长，特别是中都文化的发达，为金代乐舞发展创造了良好条件。如金世宗曾以本族旧音而成雅曲，章宗命礼部整理掠宋礼乐，补铸新器，以齐音律。世宗本人重视女真族乐舞兴起，亲谱曲作词，如大定九年十一月庚申，在庆皇太子生日宴上，将其作“君臣乐”与诸臣共赏。大定十三年，一次因听歌女真词，即感慨地向太子说：这个时候让你们听本族歌词，是让你们知道祖先有过的淳朴风气，连自己的文字、语言都不会了，就是忘本。大定二十三年，在上京皇武殿宴宗室、贵戚和群臣，席间说：“今日甚欲成醉，此乐不易得也。昔汉高祖过故乡，与父老欢饮，击筑而歌，令诸儿和之。彼起布衣，尚且如是，况我祖宗世有此土，今天下一统，朕巡幸至此，何不乐饮。”[25]于是宗室妇女起舞，群臣故老起舞，一片欢腾。大家舞罢，世宗却说：我来故乡已数月了，没听到女真歌曲，今将启程，我要为你们歌一曲。歌词述祖宗创业艰难，守业艰苦，看到故土文化物业非旧，十分痛心。鼓励大家振兴故有淳朴风习。他悲歌泣泪，歌毕众人捧杯上寿，高呼万岁。今曲失传，词载于《金史》，歌词仅从单纯文学角度来看，不能不说是一篇高水平的作品。同时从这次宴会上看到，女真宗室故老、妇女、群臣皆能翩翩起舞，也从一个侧面证明女真是一个善歌舞的民族。