第九届 你的样子(1 / 1)

不变的你,伫立在茫茫的尘世中。

潇洒的你,将心事化进尘缘中。

这是罗大佑《你的样子》中的两句歌词,正可以用来形容第九届金像奖上的周润发。头年热衷于搞笑的发哥终于玩够了,认认真真在《阿郎的故事》里做了一把回头浪子。银幕里的阿郎并没有好结局,在罗大佑沙哑悲怆的歌声中,在张艾嘉撕心裂肺的悲伤里,鲜血满面地倒下了。银幕外的发哥却在催得无数观众潸然泪下之后,笑容满面地上演了一出王者归来。

《阿郎的故事》的导演杜琪峰与周润发不是第一次合作。上一年,他俩搭档的贺岁喜剧《八星报喜》就拿下了年度票房冠军。说来也巧,吴宇森也好,林岭东也好,杜琪峰也好,这些以江湖片、英雄片、黑帮片见长的硬派导演,最早倒都是以喜剧片起家。说到底他们也是没办法,谁让市场就好那调调呢。他们自己真正想拍的片子,只能等到攒够了票房资本觅到合适机会再说。

台湾人罗大佑的音乐再度随着香港电影风靡了整个华语世界,媒介依然是张艾嘉。不过此时两人已经不是恋人关系,张艾嘉当时正在交往的男人是她日后的老公、已有家室的商人王靖雄。很多年之后,张艾嘉坦言:“做第三者一定有压力,妈妈很不喜欢,很长时间有内疚。”

除了在《阿郎的故事》中与周润发首度合作以外,张艾嘉这年还跟洪金宝合作了一部《八两金》,两个角色都入围了当年的金像影后。至于两部电影的配乐插曲,不用说都出自罗大佑手笔,将当年的金像金马音乐类奖项基本包了个圆儿。

周润发这年也有两个角色提名最佳男主角,一个是赛车手阿郎,另一个是《赌神》高进。最终,阿郎金像登顶,高进票房夺冠。

这年他还有一部作品《喋血双雄》,跟李修贤双雄对峙。这回两人终于各归各位,修哥做回有情有义的警察,发哥做回有情有义的杀手,男人之间的惺惺相惜被这部电影发扬到了极致,吴宇森也凭此片荣获了最佳导演。上台发表感言的时候,吴大导向夫人深深致谢兼致歉——吴夫人说,他只知道把浪漫和爱放到电影里面,却将寂寞留给她。

再说周润发,《阿郎的故事》里是除了会飙车一无是处的赛车手,《赌神》里不用说是天字第一号赌徒,《喋血双雄》里是杀人不眨眼的杀手,这年他就没演过好人,可又个个都是好人。他得意,观众高兴;他失意,观众揪心;他死亡,观众哭得稀里哗啦。

这是属于周润发的时代。最佳男主角是他,票房冠军也是他。所谓王者气息扑面而来,不只是形容他在《赌神》中众星捧月般的出场。

一部《赌神》的意义,不只是奠定了周润发的王者地位,也不只是掀起了跟风的赌片浪潮,更重要的是,从《赌神》开始,香港电影辉煌时代的最后一位霸主从此诞生。

赌神高进的保镖龙五,在现实中叫向华强,前妻丁佩的舅爷是张学良,李小龙就是死在她的香闺。高进的女朋友在现实中的男朋友,叫向华胜。《唐伯虎点秋香》里,太师夫人给唐伯虎取名“华胜”,周星驰倒吸一口凉气说担不起,就是因为犯了这位的名讳。

二人的胞兄向华炎,是20世纪60年代香港四大探长之首吕乐的姑丈。如果你不知道吕乐是谁,那听说过雷洛不?他就是雷洛的原型。刘德华主演的那部《五亿探长雷洛传》,出品人正是向氏兄弟。他们的父亲向前是国民党少将,也是新义安的创始人。至于新义安是什么概念,可以参见《古惑仔》中的“洪兴”社。跟洪兴是死对头的东星社,在现实里叫14K。

20世纪80年代,新义安超越14K成为香港第一大社团,也成为警方的重点打击对象,向华炎曾被警方指为新义安龙头而被捕判刑。就在2010年,深圳公安局打击香港黑帮在深圳的活动时,调查显示又有向华炎在幕后指挥。

背景归背景,向氏兄弟那些年在影坛的辉煌是抹杀不了的,更不是完全靠歪门邪道能做到的。否则,他们应该十多年前就已成功了。

1 9 7 8年,向氏兄弟就成立了“永胜影业公司”,出品人向华胜,主演向华强,主打功夫喜剧。结果观众不买账,兄弟俩惨败而归,只能暂时偃旗息鼓。

1984年,眼看电影世道越来越好,对这方面一直没死心的向氏兄弟卷土重来。现实已经教会他们不可能永远胜利,于是新公司改名叫“永盛”,能永远茂盛也好。有了前次教训,这回他们动作小心了很多,请来岑建勋、曾志伟、张艾嘉等一众业内高手,两年只拍了一部片《大小不良》。这回还不错,居然收了一千多万。

1 9 8 6年,永盛签下了自己的第一位导演:王晶。王晶把刘德华、莫少聪拉去希腊拍《魔翡翠》,本意是打开日本市场,并不成功,却意外在香港本埠卖出了一千多万。有心栽花花不开,无心插柳柳成荫,也不错。这让向老板的胆子渐渐大了,此时又赶上《英雄本色》带起江湖片大潮,可以想见那是一定对他们胃口的,于是找来周润发、刘德华拍《江湖情》和《英雄好汉》,两部戏加起来竟然收了四千万。向老板大喜过望,紧接着为两人各拍一部喜剧片,哗,这回又是两个两千万进账,还各自带起了好几部续集。

到这时,永盛已经站稳脚跟,加上德宝因为潘迪生无心恋战以及洪金宝的淡出而状态急剧下滑,永盛隐然已代替了德宝的地位,开始敢与嘉禾、新艺城分庭抗礼。

然后便是《赌神》出世。

其实《赌神》并不是永盛的第一部赌片。在那之前,他们投拍了一部《至尊无上》,里面刘德华和谭咏麟是一对赌坛至尊,跟日本老千集团架上梁子之后被穷追猛打,最后绝地反击。赌只是一张皮,真正卖的还是刘谭之间的兄弟义气,本质上依旧是江湖片。这部电影的导演有两个,一个当然是王晶,但是王晶不会拍枪战动作的场面。怎么办呢?向华胜一时也找不起更好的导演,干脆,拿过来他自己拍。

《至尊无上》在香港卖出了两千三百万,而且连外埠也卖出了几十万美元。这么好的成绩自然鼓励永盛继续“赌”下去,半年之后《赌神》出山,一举拿下三千六百万,永盛也随之成为香港继邵氏、嘉禾、新艺城之后,第四家登上年度票房冠军宝座的电影公司。

《赌神》一出,谁与争锋?

《赌神》还要再等一年,再等一年,《赌圣》就会横空出世。到时候“双周一成”的票房神话就会凑齐男主角。

再说女主角。

第九届金像奖颁奖典礼举行之际,张艾嘉以两部作品再度提名影后,本该风光无限,可此时她却未婚先孕怀胎数月,人人更关心她腹中胎儿的父亲是谁。几个月后婴儿呱呱坠地,媒体指望能从孩子的名字中寻得蛛丝马迹,张艾嘉却说:“我的儿子英文名叫‘Oscar’(奥斯卡),因为我热爱电影。”

一年之后,奥斯卡的父亲才浮出水面。王靖雄终于办好与前妻的离婚手续,在奥斯卡13个月大的时候,正式迎娶张艾嘉。

十年之后,张艾嘉凭一部《地久天长》再度荣获金像奖最佳女主角,她饰演一位癌症患儿的母亲。而当时在戏外,现实中奥斯卡的母亲更加心力交瘁,也更加勇敢坚强。

《地久天长》开机之际,10岁的奥斯卡在上学途中遭遇匪徒绑架,勒索赎金以千万计。张艾嘉救儿心切,答应倾家**产交付赎金,孰料奥斯卡因为认出主犯是自家的装修工人,差一点就惨遭撕票,万幸警方行动及时才死里逃生。可奥斯卡却从此由一个活泼童星变成了自闭症儿童。

《地久天长》上映之际,法庭对这桩绑架案的审理也以三名绑匪各自获刑宣告结束。审判结果出来之后,张艾嘉亲笔签发了一份传真给各大传媒:

一个判决:十年、十二年,大家都说这件事终于结束了……三名青少年关入监狱,他们真的后悔了吗?他们真的了解自己所作所为是错吗?我不会因判多几年而高兴,也不会为判少了而气愤,重要的是这个判决到底对这三名少年起了什么作用。十年只是个数字,对我而言,没有太大的意义。从事情发生的第一天开始,我们一家人就注定要背负着一些不可能磨灭的伤害,重新学习着再活出来,那何止十年、十二年呢?而我的心情又怎么可能是若无其事地面对着记者三言两语交代过去呢?

我只能再一次感谢所有温暖的关怀,这是一个越来越令人担忧的世界,让我们各自站在岗位上继续努力吧!

张艾嘉之外,这年还有我们今天耳熟能详的两位入围金像奖影后提名。这两位一直以来常常被人们相提并论,很多年前一部云集数百位香港明星的赈灾电影《豪门夜宴》里,前后那么多明星次第出场,偏偏就她们两个同时出现,在那里陪曾志伟唱英文爆笑版的《帝女花》:

Are you going to die?

If i die i become butterfly.

Butterfly flying to the sky.

Side by side low and high.

Stolen look,stolen cry.

I cry, you cry, everybody cries……

《不脱袜的人》张曼玉VS《说谎的女人》刘嘉玲。这两个女人正面对抗,最佳男配角会是谁?

你多半会说:当然是梁朝伟。

这年的最佳男配角还真是梁朝伟,只是这年他跟刘嘉玲刚刚开始爱情长跑,跟张曼玉还没开始欲语还休,正在《杀手蝴蝶梦》里暗恋王祖贤。

金像影后之争第一回合,张曼玉胜。

其实刘嘉玲就没赢过。第一次是输给了张曼玉,第二次跟张曼玉一起输给了郑裕玲,第三次跟郑裕玲一起输给了叶童,到她最有希望的一次,又遇到了张曼玉……

可有一回给金像奖做颁奖嘉宾的时候,她正在吴君如的启发下恍然大悟自己难怪拿不到奖,原来是因为没给大会做过司仪,旁边的王菲却不解风情地凑上去:“你拿过啦,我在你家看到好多金像奖喔!”

镜头一转,她家有收集小金人爱好的那位正在底下咬手指,很含蓄地乐。

又有一回,刘德华跟她搭档做颁奖嘉宾,那时离《狄仁杰之通天帝国》问世还有好多年,两人说起一直没缘分真正合作过。她一副很上道的样子恭维华仔说:“其实我好想跟你一起合作啊。”华仔正美,不承想她幽幽地接了一句:“和你合作的都有机会拿最佳女主角。”

给噎坏了的华仔决定往回找场子,一句话找回满堂彩:“我也好想做你男朋友啊,做你男朋友成日都可以拿影帝!”

因为这个“成日都可以拿影帝”的男朋友,刘嘉玲虽然在金像奖上总是失落而归,却也不是没有开心的时候。

宣布张曼玉凭《甜蜜蜜》拿下第三个金像影后那次,梁朝伟刚好在台上,一本正经跟曾志伟交流儿时的荧幕偶像:“我这人好长情的,自我懂事看电视以来,我就中意嘉玲了。”

香港20世纪60年代的确有个电视红星就叫“嘉玲”的。整场静默一秒,所有人愣了愣方才领会到此言精髓,随即当然是久久不绝的欢笑鼓掌、口哨尖叫。再看台下那个在人前永远无懈可击的嘉玲,难得地一副想笑又不知道该怎么笑才合适的样子,竟然木木坐在那里呆住了。

再说张曼玉,这年登顶金像的时候她还不满26岁,正是最美好的年纪,人人夸她终于开窍,懂得怎么演戏了。第一次上这个台领这个奖,张曼玉高兴得有点乱,顺口就把实话当众说了出来。人家让她发表感言,她开口第一句是:“唔知,我好乱。”

等乱过了,她开始感谢大家,名单里连不支持她的人也赫然在列,理由是:“被你们多骂几次我才会反省自己。”

三年之后,张曼玉第二次登上这个领奖台,那时她的底气已经不一样了:“好多人常常争论——怎么会是她拿到?不应该她拿。以前会很介意,但现在我学会了,奖在我手,任你说什么都行,我不理。”

她是真不理了。金像影后头衔她一共有五个,却只上台领了这两次。因为老不到场,还被媒体批评她不支持自己人的盛事。

其实是媒体把她逼出了香港。她每次拍拖都认认真真全情投入,偏偏感情运跟得奖运没得比,一不小心就被好事的媒体抓着把柄当做笑话讲,还顺便把她跟钟楚红从闺密挑拨成路人。等到终于误会释清,原本一对好朋友却再也回不到从前了。

吃太多亏之后,她只好惹不起躲得起,其实本性不是那样的。

这年第一次拿金像奖的时候,张曼玉还没遇到那么多事,在台上大大方方感谢自己男朋友。一定要谢谢他,是他教会她许多事。

她男朋友是尔冬升。三年前生日会上两人正式认识,两个月之后她就甜甜蜜蜜跟大家说:“希望这段爱情能有结果。”那边尔冬升公开回应:“拍拖当然希望有结果,最终目标是结婚。”

拍拖到五个月,媒体再问她尔冬升,一问一个准:“我从他那里学到了好多,我最喜欢和他聊天,因为他比我大七岁,比我懂得多。”

拍拖到一年,她去拔了那对兔宝宝牙。媒体问原因,一半是拓宽戏路,那对牙害她只能演喜剧,因为人人看她都想笑;另一半,是小宝常取笑她为丑小鸭。小宝就是尔冬升,当年对她得港姐亚军很不解:这么丑……牙拔了之后,她整个人看起来瘦了一圈,自己很满意。尔冬升看来看去却觉得,还是之前那张粉嘟嘟像只红苹果的脸蛋好看。

拍拖到两年,赛车疯狂发烧友小宝去日本参加赛车,她当然是全天候陪同。他在场内风驰电掣,她在场外心事重重。为什么?担心,知道他技术好,但就是担心。不过她最终还是能笑起来,因为他安然无恙冲过终点线,而且“小宝答允不再比赛了”。

拍拖到三年,这对众人眼中的金童玉女终于还是缘尽了。她金像登顶的时候,媒体对两人感情的描述口风已经是“垂死挣扎”。

这时她还没有学会沉默,依旧有问必答:“我希望他对我甜言蜜语、送花、管接管送,他希望收工后我会拿拖鞋、倒茶。结果大家都办不到。”

垂死挣扎了半年, 终于尘埃落定。“ 他最爱的是赛车不是我。”她说。

那天姜大卫被弟弟吓到了,他正在片场拍戏一时走不开,小宝就直愣愣地看着地板等了哥哥七个小时,然后两人喝酒喝到天光。

一个月之后,她以上届影后的身份在台湾跟新科影后林青霞手牵手颁发金马奖,他在澳门登上了格兰披治大赛车的房车新手赛冠军领奖台。

难怪她说:“我们好像一出文艺片。”

后来尔冬升真的拍了一部文艺片,只是因为题材是飙车,演员是偶像,大家都不解风情地把它当飞车动作片看。男主角在里面是个视飙车为生命的“暴走战士”,女朋友成天为他提心吊胆,经常劝他不要再飞车。经历种种波折之后,女主角不愿整天生活在害怕失去心爱之人的恐惧中,伤透心决定离开。

这部戏的最后,男主角终于顿悟“老了没有回忆没有关系,有一大堆后悔那就惨了”,放弃飙车转而去追女主角:“你不要走,我以后再也不赛车了。”

女主角却反问他:“为什么你们男人答应女人的事永远都做不到?为什么到现在你还要来骗我?”

这句话问得其实真的很有水准,现实里的男人十个有九个会被问到张口结舌。但这是电影,所以最后女主角还是被男主角深刻的自我批评和掏心挖肺的表白搞定了,等到“我以后再也不会让你哭”这句终极撒手锏甩出来,她已经梨花带雨地倒在他怀里。

这部电影叫《烈火战车》,男主角刘德华提名金像影帝,女主角梁咏琪提名金像新人。尔冬升提名最佳导演,同时入围最佳编剧。