画画，是一种重工具的学问，各式各样的纸，各种各类的笔；红黄黑白、青紫兰靛的彩色、油膏，调色板、写生架，落款的金石；研究人体时，必须的“模特儿”，都缺不了！

照学画的历程，中国画先写“山水”，而西洋画则首重“人体”。山水画，自然界有活生生的山、水，供人写生；而“人体”，则不能弄个“死”的临摹，或者活人的画像去翻版。

就这样，在异国他乡，在一个樱花烂漫的季节里，他和她相遇了。终于，他遇上了红尘里最后的爱——雪子。终于，一个樱花般洁静的女子，在涩涩绽放的年华里遇上了她命里的人。

1907年，到日本留学两年后的李叔同，在东京结识了他的这位日本妻子。两人最初的相识，是因为学习西洋绘画急需一位女模特。

西洋绘画注重写实，进行人体写实练习是一项必修的课程，然而寻找**绘画模特，成了李叔同在刚开始学习西洋绘画时最棘手的问题，李叔同先是在学校里用男模特进行人体写生，但女模特的问题却始终没有办法解决。

那一年的11月，天气转凉，秋天的日本，四处是古典萧瑟的美景。正在屋檐下练习绘画的李叔同无意中抬起头，给他送饭的房东女儿正好从他身边走过。刹那间，李叔同觉得，她就是自己寻觅已久的模特。

这是个温良谦恭的女子，她没有名字，因为关于她的文字记载很少，所以有人猜她叫福基，也有人叫她雪子。那一年，他是她家的房客，日夜在同一屋檐下相遇，这一天，他终于看住了她，用他洞悉人生的睿智眼神。

李叔同请房东女儿作自己**模特的要求让这位姑娘觉得十分突然，**在日本并非一件有损脸面之事，但把它画在画上，当时，除了艺术学校外，在社会上仍然不被大众所接受。

女**三联画《智慧、印象、感伤》，是东京美术学校西洋画科的系主任，日本西洋画之父黑田清辉于1897年创作的。在东京展出时，因被指责有伤风化，最后不得不从展厅撤走。然而11年后，他的中国学生李叔同却对一个陌生的日本女子提出请求，让她作自己的**绘画模特——这让年轻的日本女子十分吃惊。也正因为这个特殊的请求，让这位日本姑娘开始对李叔同有了初步的印象。

那天，她像股轻风般从他的窗前一飘而过，他本能地用目光追寻着窗外的丽影，手中的画笔停在了空中，几分钟后冲出画室。他叫住她，她回首，朝他颔首地展颜一笑，明眸皓齿。

站在她眼前的是一个外貌俊朗的青年，有一副魁梧的身材，穿着藏青色的和服，腰间系一条黑纱的腰带，三七分的发型，一脸详和。初次见面便有了七分亲切，几许久违。

他用日语夹着手势和她沟通，直言想邀请让她做他的**模特，她听后满脸羞涩，但不置可否。

让李叔同没有想到的是，这位日本姑娘竟然很快答应了他的请求。她觉得，李叔同是一个有才华、诚实的中国青年。

几天后，她轻盈地来了，笑容可掬地走进他的画室，第一次在一个异性面前脱下衣衫。一件件，每件都像包裹她身体的一片花瓣，就那样片片飘落，最后，她像花心般呈现在他的眼前，冰肌玉骨，纤尘不染。她不好意思地侧过身去，他示意她斜坐上那张半高的床，左手自然地支撑，右手随意的摆放，脸向后微侧，半回首。

他定格了她的美，她静坐着一动不动，任由他在一张纸上将她复制；他一笔笔勾勒、细绘，将她“画”在一张纸上。他陶醉于这样的美，屏声静气，没有丝毫的杂念。

从此，这位日本姑娘成了李叔同的专职模特，因为不用发愁模特的问题，李叔同很快掌握了人体绘画的技巧。我们可以从李叔同当年的画作上，依稀看到这位日本姑娘的神韵。

画中是一名斜靠在扶手椅上的年轻女人，披散着长发、**着上身，仿佛热天刚沐浴出来想小憩片刻。在光影对比之中，她的脸庞、手臂和胸脯都显出柔和而细腻的质地。女人是那么生动，仿佛观画者只要弄出点响声就会惊醒陷入梦幻的她，下一秒就会像小鹿一样抱起衣物跳开。

就这样，他是她家的房客，她是他的画模，日夜在同一屋檐下相遇。久而久之，她入了他的画，他入了她的心。每次画毕，他会让她评价一番，然后，他会弹琴一曲借以庆贺。

渐渐，她有些心跳加速，脸会不自觉地微微泛红。她时常想着，这样一个奇男子，像是她在香烟袅袅里期许的爱情；他满身的才情令她不由自主地倾心，他家衰国败的愁苦让她有共同承担的愿望，他游子般的漂零更令她怜惜不已。情愫在不由自主地暗生，虽然，她知道他在故国有妻有儿。她晶莹剔透的美好初爱，同样在他的心海一次又一次地潮涌着。

在一段时间的合作后，由于相同的爱好，又彼此真诚相待，两情相悦的他们，开始跨越画家和模特的界限。1907年春天，一个樱花盛开的时节，李叔同再一次感受到了爱情的滋味，后来两个人开始了同居。

从此，上野恩赐公园的湖畔，经常有李叔同和那位日本姑娘一起散步的身影。他在自己的诗作《朝游不忍池》中曾写道：

凤泊鸾飘有所思，出门怅惘欲何之。

晓星三五明到眼，残月一痕纤似眉。

秋草黄枯菡萏国，紫薇红湿水仙祠。

小桥独立了无语，瞥见林梢升曙曦。

出于对父母的尊重和孝顺，早年的李叔同接受了一桩没有爱情的婚姻，但他的内心深处始终有着情感上的遗憾，直到这位日本女模特出现，这种遗憾才逐渐消散。应该说，雪子的出现，让情感丰富的李叔同得到了满足，真正完成了内心情感的圆满。

樱花般美丽烂漫的爱情就在身边，这时期的李叔同，内心是愉悦的。他暂且忘却了曾经的苦痛，只埋头于他的诗，他的画，他的爱。

那样的一个女子，似哺育了她的富士山一般，有着宁静炽热的美。她温良谦恭，心性似她的名字纤尘不染。她在豆蔻年华里，无数次地，许下了自己最纯真的爱情梦。

他比她大许多，并且，在故国家园里有妻有子，然而，她依旧爱他，倾心掏肺。

那个男人简直是个天才，音乐、诗词歌赋、篆刻、书法、绘画、表演，几乎样样精通。

他怀了一腔热忱，却报国无门。他生于富贵之乡，却倍尝人间的苦痛。现在，他只在异国他乡，将满腔的悲愤和一身的才情，赋予沉默的丹青与跳动的音符中。

从此，两人开始了6年的相依相伴，他们在一方房檐下，一起度过了一生中最静美的爱情时光。她细腻温柔的爱和照顾，温暖了一个漂泊在异乡的游魂。这样一份真实的感情，足以安慰平生。

《茶花女》公演的时候，雪子也坐在了观众席里。看着台上的李叔同把玛格丽特悲惨的命运演得如此感人，也禁不住流下了同情的眼泪。

1911年3月，32岁的李叔同创作毕业自画像，即将从东京美术学校毕业回国。李叔同回国前，雪子正式提出与李叔同结婚的要求，并决定同他一起回中国。

当时，李叔同的心情是矛盾的，又爱她又不敢带她。但为了爱，他还是答应了。

6年的形影相随，她把最美的情开在了爱情的盛年。她炽热的爱，温暖了一颗飘在异乡的孤独的心。她爱他，为了他，不惜赴汤蹈火。而她要的却不多，一份真实的感情，一掬茅檐低小的简单快乐，足矣。

6年的相依相伴，让他们度过了一生中最静美的爱情时光。她多么希望就这样与他厮守到终老啊！然而她却不知，他的心无时不系挂着他的祖国。

终于要归国了，她告别了故士，也别了樱花，要随他漂洋过海了。这辈子能与他白头偕老，天天，月月，年年，期待能像在日本一样能承接他们最美的爱，她愿意。她告诉他，有他在的地方，她就有家。

是的，他就是她的家。有他在，她便是幸福快乐的。然而，未来的日子里，等待着他们的将会是什么呢？