“胸无成竹”郑板桥

郑燮，“扬州八怪”之一，字克柔，号板桥，江苏兴化人，诗词书画样样精通，作画善以兰、竹、石、松、菊为题材，而画兰竹五十余年，成就最为突出。他师法于徐渭、石涛、八大山人等古代名家，学古而不泥古，潜心研究与创新，终自成一家。

郑板桥作画讲究独创与多变，用书法之笔入画，画面有硬朗之感，被秦祖永称赞为“笔情纵逸，随意挥洒，苍劲绝伦”。他的这种作画特点与个人仕途生涯不无关系。他位居官场十年，目睹官场的种种黑暗与人情冷暖，他的“立功天地，字养生民”的心愿一直不得实现，后来产生隐退归田之意。61岁时他终辞去官职，到扬州以卖画为生。

他把这种对现实的不满全部抒发于书画创作中，“不仙不佛不贤圣，笔墨之外有主张”的思想也就愈发鲜明。他三日不动笔，心中的郁闷之气就无处宣泄，因此他的画“横涂竖抹，未免发越太尽，无含蓄之致”“画格虽超，而画律犹粗”，也就是说他的画外在精美，而内在粗犷，与他“出淤泥而不染”的个性正好相符。

郑板桥在画竹上与文同的“胸有成竹”理论也有所不同。他认为“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳”，眼先看到竹，胸中有了竹，再用手转化为纸上之竹，就相当于经过一段从审美到成像再到输出完成的过程，这一过程必将经历一段时间，心中的竹的形象也会随着时间的流逝或多或少存在遗漏，不可能完整如初地呈现在纸上。因此他强调“胸中无竹”，要根据时间、地点、心态等自动调节，随机应变，才能创作出气势非凡的竹。

郑板桥最有名的作品《竹石图》就是用“胸无成竹”的理念创作而成的。尖峭直耸的山石前，几枝细竹摇曳生风。竹子根根纤细，节节挺拔，枝叶茂盛，千姿百态。竹叶有粗有细，有长有短，有平行，有竖直，每片都呈现出不同姿态，表现出阴阳向背的不同颜色。这些竹叶相互交错，别有一番意境。画面上还有题诗一首，与巨石纵向平行，这种构图显得标新立异，把翠竹、巨石、题诗三者的关系处理得恰到好处，既各自分明，又相互衬托，工整中显现出一种挺拔之美。

爱吃狗肉的郑板桥

郑板桥个性豪放率真，因此卖画之时也发生过很多趣事。相传他的画在扬州备受追捧，找他求画的人很多。板桥卖画认人不认钱，看着合意的人动笔就画，看到一些暴发户或是商人，即使高价求画，他也不卖，甚至还要骂人。很多人对他的做法不理解，认为他是脾气怪异之人。有一次，一帮豪门官吏想请板桥作画，他们都知道板桥不是靠金钱就能打动的，因此借其郊游之际，在路上煮他最爱吃的狗肉作为款待。板桥看到狗肉极为开心，立刻开怀畅饮，大吃大喝。吃饱喝足，主人请其作画留念。板桥丝毫没起疑心，为表感谢，提笔挥墨即作画一幅。后来在一次宴会上他发现自己的画作，方知自己因嘴馋而上当受骗，懊恼不已。这表明他不愿向趋炎附势之人低头的态度，可见其性情的与众不同。

有“师徒缘”的金农与罗聘

金农与罗聘同为“扬州八怪”行列中人，金农为“八怪”之首，罗聘为“八怪”中最年轻的人物。罗聘曾拜金农为师，向其学习画技，金农也对罗聘赞赏有加。他们这对师徒在绘画艺术上虽为传承关系，但各自都保留着自己的特点。

金农，字寿门、吉金，号冬心先生，浙江仁和（今杭州）人。他天资聪颖，早期在学者何焯家学习，结识了众多有才之人，因此学识也与日俱增。一次入京应试未中，信心受挫，随后便开始了云游四方的生活。

金农游历的脚步遍及全国各地，当他感受到了名山大川的美好，便再无仕途之心，而是潜心学习作画。由于其才华横溢，有书法功力，又因其游遍风景名迹，心胸和眼界都达到很高的水准，很快就在绘画上显山露水，开辟出了自己的一条道路。

金农善画人物、山水、佛像、马、竹、梅等。他画马得曹霸、韩幹之法，“苍苍凉凉，有顾影酸嘶自怜之态”。

金农画梅最为出众。他师法于葛长庚。所作梅花，花繁叶茂，团团紧簇在枝头，散发出旺盛的活力，显得古朴典雅。他称自己画的梅为“江路野梅”。

金农还善画竹，沿袭了文同的画竹笔锋。他画的山水、花果也别有新意，“非复尘世间所睹，盖皆意为之”。他的传世作品有《月华图》《携杖图》《东萼吐华图》《墨竹图》等。

罗聘，字遯夫，号两峰，别号花之寺僧，祖籍安徽歙县，后迁居江苏甘泉（今扬州）。

罗聘自幼聪明伶俐，勤奋好学，读书有过目不忘的本领，但因家境贫寒，他把读书学画看成一种养家糊口的方式，于是他在24岁时便向金农拜师求艺。

说起罗聘与金农的师徒渊源，还有一段小故事。相传金农画艺高超，经常指点罗聘作画，罗聘早有拜其为师的念头，但碍于家境贫寒，送不起拜师礼，就一直没敢草率行事。在妻子方婉仪的鼓励下，罗聘终于鼓起勇气，他想到一个好办法——自创一首诗赠予金农，金农看后十分高兴，真的收下罗聘为徒。

罗聘作画非常有天赋，既能画人物、佛像，也能画山水、花卉。画作构思特别，意境清幽，笔锋独特，设色典雅，年纪轻轻画名就传遍扬州。据说金农在画作供不应求时，就找罗聘来代笔，最后再署上“师生合作”几个字。相传金农的画作中，越是上等之作，越有可能是罗聘代笔完成的。可见罗聘绘画技术高超，与师傅相比有过之而无不及。

中年时期，罗聘曾在京城卖画。那时京城的文人墨客流行谈论鬼怪故事。受到这种风气的影响，罗聘也创作出十分有名的《鬼趣图》。《鬼趣图》共有8幅，每幅描绘了不同面目的鬼，有的道貌岸然，有的丑陋奇异，有的身形怪异，有的面目可憎。它们的行为也各不相同，有的匆匆前行，有的扶杖据地，有的追逐市民，有的捧钵倒酒，总之是非常阴森恐怖、诡异离奇的。

罗聘创作该图时做法异于常人，据道光年间的学者吴修记载，他先把纸张润湿，再挥笔施墨，水墨晕染效果被发挥得淋漓尽致，神秘阴暗的气氛自然就呈现出来。而且画面用线简练，没有粗细的变化，只是简简单单的勾画，鬼怪轮廓就清晰可见。这种画法也是其本人怪异行为的一种体现，正如吴锡麟说的，罗聘是“五分人才，五分鬼才”。