今天，开始上课时，托尔佐夫以下面的话开场：

“陀思妥耶夫斯基一生都在朝圣，受此推动，他写下《卡拉马佐夫兄弟》。托尔斯泰一生都在为自我完善而努力。安东·契诃夫与资产阶级的平庸生活做斗争，这也成了他大部分文学作品的主题。

“伟大作家的这种宏观终极目标可以激发演员的所有创作才能，可以凝聚一幕剧或一个角色的所有细枝末节，你们是否感受到了这种力量呢？

“在剧本中，所有的事件、任务、想法、情感和演员的行动，都应汇聚起来，完成剧情的最高任务。它们之间的联系应该足够强烈，即使是最微不足道的细节，如果和最高任务不相关，也会显得多余或变成错误。

“此外，这种追求最高任务的动力必须是连续的而且贯穿整部戏。如果追求剧场性或者形式性，它只会给戏剧一个大体正确的方向。如果这种动力富于人性化且致力于完成剧本的基本目标，它就会像一条主动脉，不断地为剧本和演员提供养料和注入活力。

“一般而言，文学作品越是伟大，它的最高任务的吸引力越是强大。”

“但是，如果一个剧本天分不足会怎样呢？”

“那么这种吸引力明显就会弱很多。”

“那碰上一个糟糕的剧本中会怎样呢？”

“演员自己需要琢磨出最高任务，使之更加深刻、鲜明。这样做时，他给最高任务所起的名字就很重要。

“你们已经知道为一个任务选择正确名字的重要性。你们肯定还记得，取个动词形式的名字更可取，因为会强化动作的动力。定义最高任务时更是如此。

“假设我们在表演格里鲍耶陀夫的《聪明误》，并且定下剧本的最高任务名称为‘我要为索菲亚而奋斗’。情节中有大量内容可以证实这一定义。但是从这个角度处理剧本时，缺点是社会谴责的主题似乎只有次要的价值。但是，你可以把最高任务描述为‘我要奋斗，不是为了索菲亚，而是为了我的国家！’那么，恰茨基热烈的爱国、爱人民之情就占据主导地位了。

“同时，谴责社会的主题也更为鲜明，使整个戏剧具有更深层的含义。你可以使用‘我要为自由而奋斗’作为主题进一步加深其含义。在这一设定下，主角的控诉更为严厉，整个戏剧也不局限于与索菲亚相关主题的个人基调；其意义已经超越国家，而在更大的人类范围上具有普遍意义。

“从我个人经验看，也有一些鲜活的例子，证明为最高任务选择正确名字的重要性。其中一个例子是我演出莫里哀的《心病者》。我们第一次的选择比较初级，名字是‘我想要成为一个病人’。但是，我对角色投入越多，演出越是成功，我们也越明显地认识到，我们把一出愉快的喜剧演成了一出病态的悲剧。我们很快认识到自己的错误，并把名字更改为：‘我要让别人把我当作病人。’然后，整个剧本的喜剧部分凸显出来，也就显示出莫里哀想要表达的庸医剥削笨阿甘的主题。

“在表演哥尔多尼的《女店主》时，我们错用了‘我想要成为厌女者’作为最高任务的名字，我们发现如此一来，我们无法表现出剧本中的幽默感和想要的表演。当我发现，主角其实喜欢女人，只是希望被视为厌女者时，我把名字改为‘我想偷偷去求爱’，整个剧立即活泼生动起来。

“在最后一个例子中，问题与我的角色相关，而非整个剧本。但是，只有在经过很长时间之后，我们才认识到，女店主其实是我们生活的女主人，或者换句话说，是‘女人’。认识到这一点，剧本的内在实质才变得明朗。

“常见的情况是，我们只有在演完一部戏后才会确定最高任务。有时候，观众帮我们理解最高任务的正确名字。

“在整个表演中，最高任务必须牢牢印在演员的脑海中。它催生了剧本，也应该成为演员艺术创作的源头活水。”