在前一章，你学习了如何将你电影中的元素清晰化，以保持观众的全部注意力。让事情变得容易理解，反过来又会增加他们对悬念的敏感度。张力是另一种提高观众注意力、防止走神和无聊的方法。

首先，你需要想好“千钧一发”的场景。让我们总结一下目标：你想在你的故事世界中植入一个秘密，然后在其中构建一些“千钧一发的时刻”来戏弄观众，以便他们产生泄密之心。

张力不同于悬念，因为它更多的是即时存在的。它是一种强烈的节拍感，循序渐进，进入**。张力可以通过两种主要的方式增加那些“千钧一发的时刻”的悬念：

○ 通过强化场景的细节。

○ 通过延迟即将到来的结果，在观众中制造挫败感。

你迫使观众集中注意力，要么把一切喜怒都形于色，要么试着用别的东西分散他们的注意力。这些技巧增加了他们的悬念感和对解决问题的期待。

把它想象成过山车。每一个陡峭的下降和快速的曲线都是倾斜和直线轨迹之间的平衡。好的过山车能使你的旅程达到完美的平衡。

1　强化细节

张力是一种提高观众注意力、迫使他们关注细节的方式。让细节跃然银幕之上，这也能让他们感受当下。这是通过视听技巧完成的：摄影机、剪辑、声音设计、音乐等等。

提高视觉效果和声音效果

面部和物体的特写镜头把这些细节放在最重要的位置。使用碎片化取景的特写镜头，以及快速剪辑可以增加张力。伴随着清脆、特定的声音的静默也增加了观众的注意力。音乐使观众脱离现实场景，所以在紧张的时刻不要用它。(参见第十一章)

这使得观众能够专注于主角听到的声音。你可以加强这些声音，使他们格外响亮和清脆，只强调那些特定的声音，使得场景更加清晰。

程序化的细节

一旦你有了悬疑情节，再多花费一些银幕故事时间，让其中一个角色执行一项特定的、通常很平凡的任务，可以增加张力。其原因有四点：

1.它拖延了结局的到来。

2.它给正在完成的任务增加了戏剧性的、有时具有讽刺意味的分量。

3.它使观众的注意力集中，从而增加张力。

4.有一种威胁，如果它出了问题，它将毁掉所期望的结果。

以希区柯克的电视剧《毒液》(1958年)为例，哈利在**被一条毒蛇困在被窝里。有人叫了医生，他决定做一个精细的手术给蛇注射镇静剂。首先，他必须小心地把一个管子和漏斗放在床单下面。然后他拿出一种化学药品，把它倒入漏斗。花在观看这个脆弱过程的每个细节的屏幕时间越多，便越能增加危险时刻的张力。

传递偏执的物体

当主角处于一种高度焦虑的状态，并开始对周围的环境产生偏执的情绪时，你也可以让细节脱颖而出。在《四点钟》中，保罗认为他的妻子一直在欺骗他，大白天请了一个男人到家里来。保罗看到冰箱里少了一些食物，烟灰缸里多了一些烟头，他认为这一切都证实了他的怀疑。专注于这些物体会增加他的焦虑，也会增加我们的焦虑。

意识流

如第十二章所述，让观众感受当下可能还包括了解主角的内心想法。你可以用画外音让角色的思想实时鲜活起来，当情节进展之际，这些想法会在意识流的叙述中做出反应，让你的观众听到主角的想法，让他们跟随他的逻辑、恐惧和阴谋论。这是一种其他任何东西都无法比拟的、实时的细节。

2　喜剧式的拖延

第二种增加悬念的方法是在观众中制造有趣的挫败感。挫败感是通过打断和延迟即将到来的结果而产生的，导致观众在预期中苦苦等待。挫败感会使观众的注意力更加集中，因为观众必须更加努力以避免分心。喜剧是成功的关键，因为它有助于让挫折变得更愉快。让我们来探索一些能让观众产生这种愉快的挫败感的方法，主要是通过那些漫不经心的阻碍故事进展的角色来达成的。

故障和无能

用喜剧的方式安排配角的戏码以挫败结果，这可能是增加张力的最有趣的方面。在希区柯克的世界里，人们在最需要他们行动的时候犯错误，并疏于工作。

警察，侦探，基本上任何专业人士不擅长本职时都会更有趣。甚至，更好的是，他们完全不想做他们的工作，并想方设法地逃避工作。这种讽刺不仅让他们变得有人情味，惹人喜爱，还能引发哄堂大笑。在故事最需要他们有所作为之际，他们的无能给观众带来了焦虑和沮丧，从而构建起了张力。他们是否最终能明白过来，并能在最后关头挽回自己的声誉，这就仁者见仁了。不管怎样，这都增加了悬念的不可预知性。

在希区柯克的电视剧集《砰! 你死定了!》(1961年)中，杰基的母亲试图警告超市里的人们，她的儿子拿着一把上了膛的枪，却走丢了，围绕此事制造悬念。一位仓库管理员与一位不满意的顾客正在争论，她试图打断他们，但这位管理员不听。她试图让管理人员通过商店的广播广而告之，但也被打断了。当她自己终于大声地说出这一消息时，一台噪声很大的咖啡机又盖住了她的声音。每一次尝试都失败了，因为超市的工作人员太忙了，没有注意到她。作为观众，我们觉得这既令人沮丧又有趣，因为张力升级了。

被误解的事实

在现实生活中也是如此。危急关头，人们往往会变得疯狂，犯一些愚蠢的错误或是笔误。在希区柯克的电影中，经常会有人拿错电话号码，或者把一个地名弄错，或者主角误会有阴谋而其实阴谋根本不存在。只要观众们能和银幕上的那些傻瓜交流，就可以纠正这些错误——这正是让悬念如此有趣的、令人愉快的挫败感。

蒙在鼓里的角色

当一个配角不知道隐藏的秘密时，正是他们用无知来戏弄观众的好机会。让他们无限接近于发现秘密，以此夸张地强调他们的无知。

这种情况经常发生在谈话中，那些不知情的人碰巧开始谈论一些与场景中的秘密非常相似的事情。这促使主角隐藏他们的罪恶感，而不知情的角色却对他们明显的焦虑迹象视而不见。或者，也许主角在这个话题上变得过于傲慢和浮夸，以此来弥补和掩盖他们的罪恶感。所有这些都加剧了场景中的张力。

3　喜剧成分与紧张感相得益彰

在悬疑题材中，半开玩笑的手法是必不可少的。

——阿尔弗雷德·希区柯克(特吕弗)

如果张力之中没有喜剧元素，悬念也几乎无法体现，这已是盖棺定论的事了。加入喜剧元素的原因是观众必须享受这一过程并感到安全。观众必须相信导演不会伤害观众，也不会让他们经历创伤。就像坐过山车一样。在设计过山车的时候，你所能承受的重力是限定的，这样当过山车停下来的时候，孩子们仍然会咯咯地笑，还会对它说三道四。若太过危险，他们便不会再玩了。(惠尔登)

喜剧是成功制造悬念的关键部分，就如同过山车的第一次急速下降时你心眼儿里那种发痒的感觉。就像在嘉年华鬼屋里，那些橡胶手伸向你的腿，你会咯咯地笑，还会开玩笑地尖叫，因为你知道那不是真正的危险。在观看一部恐怖片时，你知道那不是真的。你必须知道你所观看的并非一场真正的谋杀，也并非在观看一场真正的悲剧，否则你就不会享受这个过程了。

尽管希区柯克一直被认为是悬念大师，但他同时也是幽默大师。他最好的作品在笑声和焦虑之间取得了完美的平衡。这两种感觉相互抵消，所以在一组悬疑场景中，你可以选择任何一种方式——你在那一刻感到紧张，但因为导演对这一片段做了巧妙的设定，你也会觉得很好笑。鲜有电影制作人能达到这样的水平。

我的目标是取悦大众，而不是让他们沮丧。去电影院就跟去饭店一样。一部电影必须让身心俱感满足。

——阿尔弗雷德·希区柯克(戈特利布)

1972年，希区柯克用完美的故事向迪克·卡维特解释了这一点。他说，“悲剧和喜剧之间只有一线之隔”，接着，他描述了一个走在街上看报纸的人。这个男人穿着整洁得体，戴着一顶象征高贵的礼帽。他没有意识到自己正走向一个敞开的检修井，突然掉进了洞里。如果这是在电影里，观众会哄堂大笑。可这个人可能真的受伤了——这就是悲剧。

图14.1　悲剧和喜剧之间只有一线之隔

4　不可预知的角色

张力的另一个关键因素是不可预测性。在设计一系列悬疑角色时，首先不能墨守成规。角色的道德哲学应该令人惊讶，并且他们还会做出不可预测的决定。当然，他们在一时冲动之下也会犯一些愚蠢的错误。你希望你的观众对你的角色所做之事充满敬畏，片刻不敢分心。

希区柯克的电视剧集《湿漉漉的星期六》，就是对这种近乎荒谬的角色塑造的一次伟大的尝试。故事围绕着一个家庭关于如何隐藏由他们的女儿所造成的一场死亡所进行的一场有趣的讨论。交谈十分冷淡，仿佛这件事无关紧要。十几岁的女儿杀了人，父亲不想让这件事泄露出去，损害家族的声誉。他们把死亡看作一场小车祸——只是一个小麻烦，很容易被抛诸脑后。

所以这些人物编造了一个故事，其关键取决于这个疯狂的女儿在警察到来时保持沉默的能力。但她已经东倒西歪、目光狂野，显然无法保持冷静。由此产生的悬念围绕着这个古怪的女儿在被激怒而说漏嘴的边缘展开。另外，一个无辜的朋友出现了，被卷入了这场阴谋。他会保持沉默吗？

《湿漉漉的周六》中充满了猎枪、木槌、拖着尸体的威胁，还有一个意料之外的结局：他们把尸体推入车库的下水道。这是一部真正的荒诞喜剧，没有人能预测这些角色下一步会做什么。这种设置是成熟得令人瞠目结舌的悬念。

既然你已经探索了通过张力和沮丧的笑声来提高故事清晰度的方法，那就让我们回到推动视觉故事的物体上。在下一章中，我们将探讨各种可以用来增加悬念的方法。