美国室内设计师唐纳德·德斯基(Donald Deskey)在1933年的文章中对这种席卷美国的风格进行了定义：“在1925年世博会之后，在这繁荣时代所产生的混乱局面里……出现了一种风格(或者最好说成一种共同特征)——现代感风格(modernist style)。我相信这个词纯粹是一种美国定义。它源于世博会带来的狂热，指的是1925—1929年间出现的、与以前的艺术风格没有任何联系的作品……过去陈旧的设计套路被今天世人不大能接受的新设计取代了……自封的设计师盲目地将装饰物应用于设计对象的表面，布局却糟糕透顶。之字形、三角形、小鹿般的跳跃曲线……构成了他们全部的装饰语汇。与此同时，真正的现代风格却是用现代感以外的术语来定义的，并且它们只关注事物的外观和表面。”对德斯基和其他人来说，装饰艺术风格既是这个时代的风格，也是它的局限和磨难。

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美国装饰艺术风格也被称为爵士现代、之字形风格、抑郁现代派或曼哈顿现代主义，它受到过北美印第安艺术、阿兹特克艺术和埃及艺术复兴的滋养。装饰派艺术家试图创造一种简洁与动感并存的风格。即使在经济萧条最严重的时期，这种风格也与富丽、享乐和奢华联系在一起。灰狗、金字塔、方尖碑、闪电和阳光等图案在从远洋班轮到珠宝盒的每一件物品上都打上了现代的印记。如杰弗里·梅克尔(Jeffrey Meikle)所说，这些典型装饰图案也隐喻着“生产装配线上那断断续续的节奏”。梅尔·阿米蒂奇(Merle Armitage)和福图纳托·阿马托(Fortunato Amato)等平面设计师们营造出一种可以诱导消费者购买产品的环境，无论是杂志、书籍还是烤面包机——因为它们是用现代的方式呈现的。

408.福图纳托·阿马托设计。《舞台》，杂志封面，1937年9月

409.梅尔·阿米蒂奇设计。《乔治·格什温》，书籍标题页，1938年

410.克拉伦斯·霍农(Clarence Hornung)设计。弗里德曼美术用品商店标志，约1938年

411.朱利叶斯·斯特恩(Julius Stern)设计。《斯特拉》，商标，1937年

412.设计师不详。《起床号》，商标，1936年

413.设计师不详。《巴肯照明》，商标，1937年

414.设计师不详。《RCA》，美国无线电公司商标，1928年

415.设计师不详。装饰字体，选自《商业艺术广告设计》，约1928年

416.设计师不详。《乡镇》杂志广告，采用当代几何装饰构图，约1928年

417. A. M. 卡桑德拉设计。《时尚芭莎》，杂志封面，1938年3月1日

418.小约翰·霍尔德(John Held, Jr)设计。《生活》，杂志封面，1926年6月24日

419. 保罗·加雷托设计。《财富》，杂志封面，1932年2月

420.设计师不详。《影趣》，杂志封面，1925年

421. M. F.阿加设计。《名利场》，杂志封面，1929年12月

422.乔治·施赖伯(Georges Schreiber)设计。《曼哈顿旋律》，花瓶，1951年。迈阿密装饰与广告艺术馆展品，来自小米切尔·沃尔夫森的收藏

美国

约翰·多斯·帕索斯将美国的装饰风格描述为“第五大道的橱窗世界”。有着帝国大厦和克莱斯勒大厦的纽约，是美国的装饰艺术之都。和纽约的橱窗一样，纽约出版杂志的封面也充满奇异、梦幻和象征性的装饰插图。纽约也是欧洲现代主义艺术家的圣地。来自巴黎的海报大师卡桑德拉成为《时尚芭莎》的封面设计师，还有设计师保罗·加雷托，他定期为《财富》(Fortune)、《纽约客》(New Yorker)和《名利场》(Vanity Fair)等杂志做设计，而阿加(M. F. Agah)成为《名利场》声望卓著的艺术总监。