第二条路线是构写前人的诗，将诗的意境，移入画面。这是自宋以来山水画家最得意的路线。诗与画原则上不过是表达形式的不同，除了某程度的局限以外，其中是息息相通的。截取某诗的一联或一句做题目而后构想，对于画家是摸着了倚傍，好似译外国文的书一样，多少可以刺激并管理自己一切容易涉入的习惯。同时，使若干名诗形象化，也是非常有兴味的工作。东晋时，顾恺之曾画过曹植的《洛神赋》，即《女史箴图卷》也还不能抹杀张华的缀辞之美。近世以来，唐诗宋词，尤为画家所乐拾。这似乎过于陈套的一条路线，说起原无甚稀奇，然它的好处是只要人努力去开发，并非绝不可获得的。但若临以轻心，则一不留意，便陈腐无足观了。因为当前有这么一个似自由而相当不自由的题目，制作上的危险虽不怎样严重，如何处理它，是宜注意的。石涛有一首五绝：

盘礴万古心，块石入危坐，

青天一明月，孤唱谁能和？

这诗有许多人爱读，我也爱读，尤其明了石涛环境的人一定更爱这首诗。我曾画过若干次，有两次的记忆尚新。三月间的中大，有一天宗白华先生到艺术系来，送拙著《大涤子题画诗跋校补》还我，当时他指出这一首，说：“太好了，我最喜欢，你把它画出来吧！”我说：“我也喜欢此诗，将来准备试一试。”第三天，我乘滑竿到柏溪分校去上课，从大竹岭过了嘉陵江，沿着江边迤逦起伏的小冈峦前进，距柏溪不远了，忽见巍然块石，蹲立江滨，向前望去，薄雾冥茫，远山隐如屏障。我想：若把这块石作中心，画一人危坐向远山眺视，下半作水景，不就是“苦瓜诗意”吗？高兴！高兴！回家后，即忙如法炮制，下午四时许便题印完了，钉在壁上反复地看，总觉还没有充分表达那诗的意味，尤其是第一句。隔了几天，乃不取水景，而取深邃的山谷，技法上稍稍注意石涛的样式，再作一幅，结果我虽还不十分满意，倒比用江水作背景的好，于是决定用它，这就是展品中的一幅。不过我心目中的一幅，总以为不应该像那样的结果而止。六月七日天雨，光线沉暗，我又想起石涛这诗，用宣纸重构一图，为第二句所限，不能不把人物和块石做主体，不画月，傍晚便完成了。看来看去，这幅大部分我尚满意，然而还是未曾把整个的诗境恰到好处地写出，因此我只题第一句“盘礴万古心”。

程穆倩仅有的遗句“帝王轻过眼，宇宙是何乡”，我也非常爱好，不知画过多少次，总遇不到一幅令我十分满意。展出的一幅是最近画的，也是我认为勉可成立的一幅。我这种困难当然是我的技术和胸襟的不够量，追不上自己想弋获的目标。然亦可见写前人诗句，欲避落窠臼，实不是容易的工作。

龚半千的《与费密游》五律三首，其第二首：

登临伤心处，台城与石城。

雄关迷虎踞，破寺入鸡鸣。

一夕金笳引，无边秋草生。

橐驼尔何物，驱入汉家营？

这诗我还是民国二十六年底在宣城编译《明末民族艺人传》（民国二十八年五月商务初版）的时候，就开始想画了。不消说，当时的南京是国人最关心的。半千此诗充满了民族的意识，在今天把它画出来，必更是一番滋味。最初我构的是以半千和此度斋主人徜徉于枯枝下，背作钟山，山的左边，隐隐勾勒几笔使一望而知为明孝陵。画完了，写上第一二首，这幅某点上是适合的，但若把三首的意思综合来看，则感觉画面太单调，不足以烘托半千的诗境。于是我便另外经营一幅，撷取三首诗中可以表示和必须表示的，构成山水方幅，薄以浅赭，把“台高出城阙，一望大江开”做主要的部分，半千和此度画得很小，怅然台上。此幅画法与渲染，我都非常注意它可能有对画境的反应。这也是参展的一幅。

拙作中属于这一类的不少，另有两幅画的是闵华的一首诗《过石涛上人故居》。