乔尔乔内是威尼斯画派中一位非常重要的绘画大师，也是美术史上最富神秘色彩的画家之一。正是在他的努力下，威尼斯画派才得以发展到全盛时期。

乔尔乔内出生在威尼斯附近的卡斯特弗兰柯小镇的一个农民家庭，由于家庭贫困，他并没有接受过多少正规的教育。不过，他才华出众，兴趣广泛，琴棋书画样样精通。14岁那年，他跟随威尼斯画派著名画家乔凡尼·贝利尼学习绘画，后来与同学提香一起为别人作画，维持生计。随着影响力不断增大，他已经成为威尼斯画派的主要代表画家之一，曾先后受邀为威尼斯总督府和该城的德国商人协会作画。1510年，他因为感染瘟疫去世，年仅33岁。

尽管英年早逝，乔尔乔内以非凡的才能开创了调和光线与色彩的独特风格，尤其是气氛的烘托和色彩的运用这两种绘画技法，经过提香等人的传播，最终成为威尼斯画派最重要的特色，深深地影响了无数后世画家。

乔尔乔内的代表作品有《暴风雨》《田园合奏》《沉睡的维纳斯》等。

《暴风雨》描绘了一位怀抱婴儿的**女子，这个女子与婴儿恰似宗教画中经常出现的圣母与圣婴，但左边的画面里却闯入了一名身穿文艺复兴时期服装的男子。整个画面恰似在上演一部“穿越剧”，营造了一种现实与神话交叠的超现实效果。

这幅画所要表达的主题一直都是一个谜。也许对于画家来说，这根本不是他所关心的问题。作品中虽然有几个人物，但人物背后广阔而复杂的风景才是画家真正想要表现的东西。他要把空气、云彩、大地、树木、闪电等自然界的景物，与人物、桥梁、建筑连成一个整体。对于绘画艺术来说，这是一次非常大胆的创新，此后，西方绘画就不再是把颜色敷到素描轮廓上，色彩成了重要的表达方式，具有了强大的力量，不同的色彩结合在一起，产生出独特的魅力。

《田园合奏》是一幅赞美大自然和幸福人生的作品。在这幅画里，乔尔乔内使用了与《暴风雨》相同的“穿越手法”：两个穿着文艺复兴时期服装的乐师坐在柔软的草地上演奏乐曲，两个赤身**的女神在画的两侧，一个在井边打水，一个正在吹笛子。他们身后是茂密的树木和远处的房屋。画家大胆地把盛装的男人与**的女神画在一起，深刻地反映出在市民们的头脑中，崇尚自由、挣脱礼教束缚的意识正在慢慢觉醒。

《沉睡的维纳斯》是乔尔乔内最著名的人物画，它开创了**仰卧的女神像——这个在西方绘画中非常重要的题材。在这部作品中，画家让**的维纳斯女神仰卧在地上，在她身后则是一派优美的田园风光。维纳斯体态丰腴，右手垫在脑后，左腿搭在右腿上；她的双眼微闭，表情非常平静，似乎正在熟睡。无论从肉体上，还是从精神上，维纳斯都体现了人间女子的美，这种具有人性的神的形象，充分反映了威尼斯文艺复兴初期资产阶级反封建过渡时代的精神。此外，画中优美恬静的自然景色，与熟睡中的女神安逸的神情非常和谐，从而使得这部作品将自然景色之美与人体美、世俗精神美完美地统一起来。整个画面笼罩在一种淡淡的金黄色的色调里，在落日余晖的照耀下，女神的身体散发出迷人的光泽，显示出青春和生命的活力。画家还将黄色、蓝色、绿色、深红色等几种颜色交织在一起，既突出了人体，又丰富了画面的色彩。

乔尔乔内是第一个严格意义上的威尼斯画派的画家，他的绘画技巧非常高超，同时又极富想象力，他的作品极具感染力，在高度抒情的同时又受高度的理性精神统治。他在作品中将人物、自然与优美的意境融合在一起，开创了色彩绘画的先河。