器物是承载，它从原始时期开始，就和遮体的衣物一起陪着人类从黑暗的洞穴中走了出来，无论是稳定的生活，还是颠沛的流浪，人们身边总会携带着器物。

待《茶经》成书后，也有赖于陆羽名人朋友们的推广，历经多年撰写的《茶经》很快流传起来，除了上文提到促进茶饼制作外，《茶经》也推动了饮茶之风的盛行。1987年，宝鸡法门寺地宫出土了一批唐代王室茶具，和《四之器》提及的大致相同，也可以想见当时饮茶风气之盛，以至于死人都要把茶具带到坟墓里去。

不仅如此，因为《四之器》的推广，唐瓷也被推上了生产巅峰。唐朝的陶瓷多以单色为主，最为出名的要数北方的邢州瓷和南方的越州瓷，邢州产白瓷，越州产青瓷，“南青北白”，在当时都是不分上下的高档瓷器。在《四之器》中，陆羽介绍了瓷器类型：“碗，越州上，鼎州次，婺州次；岳州上，寿州、洪州次。”

陆羽还给越瓷、邢瓷分了个高低：“或者以邢州处越州上，殊为不然。若邢瓷类银，越瓷类玉，邢不如越一也；若邢瓷类雪，则越瓷类冰，邢不如越二也；邢瓷白而茶色丹，越瓷青而茶色绿，邢不如越三也。”

从出土的唐朝陶与瓷来看，瓷器多以质朴的单色釉为主，而陶以彩色釉为主，也就是闻名世界的唐三彩。《四之器》里讲的越州茶瓯，颜色质朴似玉，纯净似雪，光泽清洁如冰，好比君子的美德。端起一只青色越瓯饮茶，光看着茶色在青色碗中缓缓闪耀的纯澈光影，未饮，内心便不由宁静起来。后来元朝、明朝、清朝的瓷器多绘大凤凰、大牡丹，失了与茶相配的纯澈。

其实在唐初，碗多保留隋碗的特点：直口、深腹、平底。唐朝中期，碗的底部开始出现玉璧形的底足，身浅、敞口外撇，人们多把这种碗叫“茶瓯”，“瓯，越州上，口唇不卷，底卷而浅，受半升已下”。晚唐时，身浅、敞口外撇的“茶瓯”开始被大量生产，越州瓷流传到日本、韩国，至今仍可见。这是受到陆羽的熏染了。

二十四件茶具器物里，现在有些仍在偏远的农村和寺庙以其他形式在生活中被使用着，如筥、漉水囊、瓢。有些还远渡重洋融入了外国人的生活里。不过可惜的是，绝大部分已经随着唐朝的结束退出了中国人的生活，比如，唐朝的碗、风炉、水方，等等。只有时隔千年后，在出土的文物中才得以一见真颜。

古代人对生活的要求，远远高于现代人。他们因为有闲，有舍欲的简单，不光对生活讲究细节，更讲究美感。所以当你选择茶器时，不妨也讲究讲究，购买一套高档的手工茶器，再配上茶则，将茶从茶袋里取出来放入专门盛放茶的茶罐，大大小小，一一周全。

闲暇之余也可去博物馆瞧瞧古时的器具，即便不是茶器也无碍。古代器具有一种共同的美，美在轮廓的简洁，美在花纹的朴素，美在一丁点儿的繁复都没有，如那只唐人饮茶时端在手中的越瓯，笨拙古朴，美撼人心。

生活于古代的人，并不比现代人缺少幸福。真相也可能是，现代人如被大量机械化生产出来的衣服、陶瓷、茶叶一般，因为没了个人存活的使命感，被卷入机器里、电脑里、办公楼中，失去了原有的个人意义和幸福感。

最后，还是同样奉上一首古诗来结束，唐末皮日休的《茶中杂咏·茶瓯》：