王羲之之后，紧接着出现了中国书法史上的另外一位大家王献之。

王献之，字子敬，王羲之的第七个儿子。王献之也跟父亲一样，入朝为官，因为受当时大臣谢安的器重，先后出任长史、太守、中书令等官职，也因此得了个外号“王大令”。王献之仕途上的成就不如其父亲，但在书法上，两人在很长一段时间内却是不相上下。王献之精通楷书、行书、草书和隶书，书法自成一家，与父亲齐名，世人常将他们父子合称为“二王”。

王献之在很小的时候便表现出超强的书法天赋，五岁时便跟随卫夫人学习书法。他七八岁的时候有一回练字，王羲之悄悄来到他身后，趁他不备去抽他手中的毛笔，结果没有抽出来，王羲之当即感慨地说：“此儿后当复有大名。”王羲之见他有天赋，便写了《乐毅论》给他临习，王献之日夜临习，写出的楷书中颇有王羲之的神韵，唐代张怀瓘评价说：“穷微入圣，筋骨紧密，不减于父。”

王献之同王羲之一样，擅长各种字体，而他的楷书笔墨疏秀而骨正，结体新奇而严谨，风神潇洒俏丽；行草用笔偏瘦劲，纵逸超妙，如天马行空，游弋自在，表现了一种风神俊迈、无拘无束的情怀，这一点上与王羲之书法中的含蓄美不同。沈尹默曾经在《二王法书管窥》中对他们做了这样的比较：“视观大王（王羲之）之书，刚健中正，流美而静；小王（王献之）之书，刚用柔显，华因实增。”王献之在用笔上，比王羲之要更简略、更舒展、更有奇态，行笔潇洒，不太讲究含蓄，而是直抒胸臆。唐代的李嗣真在《书后品》中说王献之：“逸气过父，如丹穴凤舞。清泉龙跃，倏忽变化，莫知所自。或蹴海移山，翻涛簸岳，故谢安石谓：‘公当胜右军。’”无论是张怀瓘，还是李嗣真，他们所处的年代离“二王”并不遥远，他们所见到的二人作品也多是真迹，所以他们的评价还是很客观的。

王献之只活了短短的四十二年，同王羲之一样，流传下来的作品无一真迹，都是后人的摹本和拓本。其中，楷书代表作有《洛神赋十三行》，行草代表作有《鸭头丸帖》《廿九日帖》《十二月帖》《地黄汤帖》《东山帖》《鹅群帖》等。

《洛神赋十三行》是王献之的楷书代表作品，也是王献之最有名的作品，被公认为“天下小楷第一”，王献之便是凭这幅作品奠定了自己在书法史上的地位。

《洛神赋十三行》之所以能有如此高的成就，与王献之在其中投入的情感有莫大的关系。王献之与表姐郗道茂青梅竹马，婚后二人举案齐眉、恩爱异常，但不到一年他就被迫休了妻子，娶了简文帝司马昱的女儿。所以王献之一生好写此赋，很有可能是借此表达他对前妻的无尽思恋之情。

据说王献之写在麻笺上的《洛神赋》，流传到唐代的时候已经残损，不得见全貌。到了宋代，除麻笺版本之外，又多了一个硬黄纸版本，应该是唐代的临摹作品。这两个版本都只有十三行，所以又称为《洛神赋十三行》。贾似道得到《洛神赋十三行》的麻笺版本后，令人分别刻在两块石碑上，刻在水苍色端石上的被称为“碧玉十三行”，刻在石英石上的被称为“白玉十三行”。麻笺真迹后来被元代书法家赵孟頫得到，而“碧玉十三行”刻碑于明代万历年间在杭州西湖边上的贾似道府邸遗址出土，清代时被收入皇宫，现在藏于首都博物馆。

《洛神赋十三行》共有250字，是成熟的小楷作品，体势秀逸，笔致洒脱；笔法上讲，外柔内刚，力道遒劲，秀美且飘逸；结体上讲，匀称端庄，大气舒展，律动感呼之欲出；布局上看，字字之间相互照应，通篇气韵贯通，不拘一格，挥洒自如。清代杨宾称赞道：“字之秀劲圆润，行世小楷无出其右。”《广川书跋》也称赞《洛神赋十三行》：“子敬《洛神赋》，字法端劲，是书家所难，偏旁自见，不相映带，分为主客，趣向整严，非善书不能。”

《洛神赋十三行》与之前楷书很大的一点不同在于隶意全脱。楷书自从汉末出现以来，先后经过钟繇、王羲之的改革，去除隶书痕迹，但在王羲之的楷书代表作《黄庭经》中，我们仍旧能看到隶书书风存在。而王献之的楷书作品中已经见不到隶书的痕迹，楷书彻底有了自己的模样。

《中秋帖》是王献之“一笔书”的代表作，笔势连绵不绝，宛如滔滔江水，**。《书断》中给出的评价是：“字之体势，一笔而成，偶有不连，而脉不断，及其连者，气候通其隔行。”清代乾隆皇帝酷爱书法，他在自己卧室旁边专门设置了一间小暖阁，珍藏了三幅代表了中国书法艺术最高水平的名帖，以供随时观赏，这个暖阁被乾隆皇帝命名为“三希堂”，而藏于此阁内的三幅书帖则被称为“三希帖”，其中一幅便是王献之的《中秋帖》，另外两幅分别是王羲之的《快雪时晴帖》和王珣的《伯远帖》。如今《中秋帖》藏于故宫博物院。