最近在画水彩。

我的热情很高，添置了大师级的水彩颜料，买了性价比最高的棉浆水彩纸（这东西是耗材，用起来飞快）。每天趴在水彩本上打铅笔稿（我有点素描功底，稿子打得飞快），可是拿出调色盘后，我却要沉吟很长时间，才能慢慢调出色彩。

画过水彩的人都知道，这种画法简直如同小女生的性情，瞬息万变，不可复制，无论如何都画不出一模一样的两幅画。我沉吟着调出色彩，战战兢兢蘸在笔端，屏住一口气画下去。然后十之八九，我会在心里说一句：又不是！

又不是我心里设想的色彩。不是明度不对，就是饱和度不对，就算前面两项都对了，那水分的控制也不对。很多时候我都想把画笔一摔，痛打自己一顿。如此手不对心的时刻，实在令我抓狂。

但我并没有摔笔，甚至都没有停下画笔。我只是将错就错地画下去，把不对自己心意的颜色，用不对自己心意的技法，一笔一笔画下去。不少次画完我很沮丧，配色扭曲了我的意图，甚至把好好的线条稿都毁掉了。但也有不少时候，最终的呈现差强人意，偶尔竟然还会有出乎意料的惊喜。

我在水池边冲洗画具，心想，这也没什么奇怪的。画画，不过是人生的一个小侧面，生活里的那些错误和力不能逮，画画的时候一个都不会少。想想多少次我自以为是地走上了错路，多少次心中的美好愿望无故落空，多少次因为力不能及而怅然失意；但又有多少次是误打误撞找到了美好的风景，不经意遇到了相投的友人，出乎预想地收获了惊喜……这些意料之外，不都源于一开始的错误和欠缺？如果一切都一如规划，没有分毫差别和发展，这个世界，还是我们喜欢的世界吗？

所以对着刚画完还未干透的右旋海螺，我并没有什么可以抱怨的。我曾预想它会呈现晏紫与暗黄的完美反差，也曾希望在左下方能用拨画法做出特殊的随性肌理，但面对我手边这一幅土黄和薰衣草色的浅淡配搭，以及乱糟糟的几大朵灰紫色水滴痕，我觉得也并不是不能接受。

从晏紫到灰紫，我接受的不只是手绘的现实落差，还有人生的变数。