自然从另一种较广意义上来说实际就是一种艺术．河流、山川、流云、森林，每一自然的存在就是它自己的作品。这种作品可以是艺术的，也可以不是艺术的．一条树根，很可能只配由它去腐烂，最后经过千百万年溶成一点点煤，也可以把它雕成一件价值连城的工艺品。它的命运，全在于唾弃或赏试它的人，在于人的性份、悟觉和修养。
我们如果敢于承认物质是不灭的，也应该承认自然是没有无用的东西的，关键是你有没有欣赏它、享受它的能力，有没有欣赏它，享受它的情趣。
情趣本来就是物我交感共鸣的结果，自然万物变动不居，人的情趣亦自生生不息． 自然有自然的个性，你有你自己的个性，你便依了你的个性来感悟自然中的个性。一个人见到某种个性的景物会引起情趣，另一个人见到另一种个性的景物会引起情趣．人之不同各如其面，世上万物千差万别，每个人都可以找到与自己个性相近的东西。有人喜欢大海，’有人愿意高山，一望无际的沙漠，也为不少人追念．自然又在随时地变迁而且不断生长发展，幸好人自身也是如此，只是与自然相比，单个的人生显得苍白而短暂．于是，作为经验的长者，这生生不息的自然，便从诸多方面一代又一代地启谛着过眼烟云的人，智者便从自然中看到人生，领略到最美满的永恒的生的乐趣。
自然本身就是一个最美好的字眼。说它美妙，一是因为真，一是因为和谐。所谓“风行水上，自然成纹”，一句大实话，确乎自自然然，然而却又是做人的最佳境地，不知有多少人奋求了一辈子，最后或有个把翻然醒悟，达到这样的境界。俗话说：惟大英雄能本色，就是这个道理。大哲学家斯宾洛莎宁愿靠磨镜过活，不愿当大学教授，怕的是有人妨碍他自自然然的生活．王徽之居山阴时，一天夜雪初雾，月色清朗，他忽然想起朋友戴逛，便乘小舟到刻溪去访他，刚到门口却又把船划回去。他说：“乘兴而来，兴尽而返．”似乎是相差悬远的言行风采，叫人感到一样的本真与谐和，没有半点儿做作和扭泥的东西。
世人中居多的是没有这真与谐，而是顺俗趋伪。俗者们迷于名利，与世浮沉，心里暗无天日，全然失去自然的本色与风采；伪者们在俗者之上又加“沐猴而冠”的伎俩，更是捕风捉影，海市属楼，让人第二回遇上便感憾全是疑团．这种人与自然多半是无缘的，更谈不上享受自然的真与谐，他们并不欣赏这种东西，他们没有这般情趣。
情趣枯竭的人对自然觉得没有味，对人生也一定觉得没有味，这些人从现存中寻不到趣味，只终日拼命和蝇蛆在一块争温饱。
在世界风景名胜中占有一席地位的张家界山石上有位名人的题言：要知山中味，需自有情趣。许多人在这车如流水马如龙的世界中讨生活，恰如在张家界的奇峰怪石中爬涉一样．只顾匆匆忙忙地往前去，无暇欣赏流连这绝世的风景，于是本来是丰富美丽的世界也成了个毫无生趣的囚牢。这实在是一件十分令人惋惜的事。
我们似乎在说，不能享受自然的人便不能享受人生。这话确实可以这么说。因为我们耳濡目染的一些有些价值的东西，都是来自于对大自然的热爱与捕捉，当然，这是一种有创意的捕捉。作家老舍请画家齐白石以“蛙声十里出山泉”为题画一幅画，白石老人画出来了，画上根本没有二只鼓腮噪呜的青蛙，却只有山涧乱石中流出的一片急流，急流中夹着几个形象生动富有生命力的蟒抖，高处抹了几笔远山。这乱石、急流、蟒鲜、远山，水乳交融，十分和谐，传神地表现了画题的意境。画面上不见青蛙，却使人分明如闻十里蛙声之感。这是命题出画面，反之画面出命题也是如此，都靠着对自然深切的透悟力．可以想象白石老人，倘佯自然美景之间，是如何之悠悠然然．这享受，仅一刹那，也顶得上那些俗伪者千万年的所谓逍遥放肆。
戴禽的《放牧图》，成为流传千古的艺术珍品。这幅画上：三头小牛，一头母牛，一个牧童悠然自得地骑在牛背上，一个农夫牵着一头牛跟在后面，旁边点缀上几株垂柳。这情境，在乡下居住过的人，难道看到的还少？可有谁能如戴篙有这般的悟觉？他看到其中的生活情趣，因为他心中充满这般情趣。
在一个皎洁的月夜，五代时后唐的李夫人独坐南窗前沉思。月光下，窗纸上竹影婆婆，异常生动，引起李夫人浓厚的兴趣。她便用墨笔在窗纸上描下了竹子优美形象，第二天再看窗纸上的笔迹，竟是一幅十分美妙的水墨画竺这便是后来画水墨墨竹的起源．从享受自然的角度看，这偶然得来的成就虽然可贺，更可贺的是李夫人这份悟觉，这份情趣。你只要认真地想一想，便不难看到李夫人感于月光下窗纸上竹影婆婆时那心领神会，美妙动人的情境．人对自然的感慨主要是通过眼睛．颜色、形状给人的感觉更有力地影响人的情绪。如红色使人兴奋，蓝色使人冷静，黄色使人愉快、黑色使人沉闷。红、橙、黄系统的色彩，使人感到亲近，人们称之为暖色；蓝、绿、青系统的色彩，使人有疏远感，人们称之为冷色。高大、挺拔的山峰给人雄壮的感觉．浩瀚让人引起沉思与遐想．等等这些，无论是自然的色还是形在有悟性的人眼里，高的树也罢，红的花也罢，都贯注着生命。意大利画家列奥纳多·达·芬奇认为：大自然与小自然有很多相似之处，河川是地的血脉，岩石是地的骨胳，海潮之涨落类似人的呼吸。达·芬奇·的画以微妙微俏，栩栩如生著称，这或可说是观察细微的表现，实际更是情趣的本真．达·芬奇曾说：“画家的心应当象镜子一样，将自身转化为对象的颜色．并如数摄进摆在面前的一切物体的形象，应当晓得，假如你们不是一个能够用艺术再现自然一切形态的多才多艺的能手，也就不是一位高明的画家”，这就是说绘画是反映在画家心里的自然，借艺术手段再现．一个有悟性有情趣人的心中同样有个自然，所缺少于画家的只是艺术手段。
心中有个自然的人才能在自然中感受自己的生命和生存的愉悦。 自然中美好的景象，使每个人将自己化为一个完美的梦。有哲学气质的人把自然理解成颇有哲理的格言，有文学素质的人把自然变成长篇巨著，有绘画天份的人给自然赋于意境，并由这些意境宜述自己的生命。世界级哲学家叔本华在他的《意志与表象的世界》这书中的第一节描述过这么一个情景：在一个浩瀚泡哮的大海里，一个人坐育小船之中．委身于那脆弱的木筏，在猛烈的浪涛里，遭受这狂暴世界的袭击，而这个人却能安详地坐在船上。这便是自然在人的心中的最高境界，他处惊而不乱，充满了哲人的怡悦和智慧，他的安详反映了他对壮美的容纳能力。他在脆弱的木筏中体验着大海的力量，品味着这自然力的歌声。他于是心里容不下半点担心受怕，只有融融的欢心。
在壮美的自然中尚且如此，在优美的自然中就更能感到一种恬适的人生。春天有一种官能的美，人们在明媚的春天能感到生命的勃发与生长。这一点波兰作家菜蒙待在他的《农民》中描写得非常漂亮．“啊，春天来了，象是个以日光为衣裙的美丽的妇人，脸如玫瑰色的曙光，发如流动的溪水！春天米了，她从太阳里漂浮而下，在这四月明朗的早晨，徘徊于麦田之上；从她张开的手掌里飞起来不少云雀，放它们自由自在地欢唱那赞美春天的歌曲！在她后面，仙鹤成行成列地飞翔，鸟声欢乐而又嗦亮，大雁排成人字形，横过淡蓝色的天空。鹤鸟出现在沼泽地区，燕子在茅屋附近呢喃，所有的禽鸟都欢唱着飞出来了．每逢她那日光衣裙接触大地的时候，青草就在微风的吹拂下抖抖索索地冒了出来；肥大的幼芽从枯性胶质的外衣里闪出光来；细小的嫩叶唱唱低语；到处都有一种强壮的多汁多液的新生命方兴方旺．”
夏天有一种感官的美，人们在盛夏威猛的日照下能感受到生命沉雄的力量。这一点，鲁迅在他的《示众》里描写得很出色：
“首善之区的西城的一条马路上，这时候什么扰攘也没有。火焰焰的太阳虽然还未直照，但路上的沙土仿佛已是闪烁地生光；酷热满和在空气里面，到处发挥着盛夏的威力．许多狗都托出舌头来，连树上的乌鸦也张着嘴喘气……”
如果说生物的发生是春的当然证据，那么生物的趋向成·熟则是夏的当然特征，到了秋天，一切已经成熟，当你看到一片片啸啸的落叶，一群群匆匆离去的小鸟，或是收获了静寂的田野，不免会有刹那的惆怅，然而，不及你细细玩味，察冽的冬天就来了，这时候你的心里便有渐渐地升出新的希望，因为春天又在前面了。
美妙的自然，纵然四季各异，却都有各自的情分于人，其实就是人的生活美与悦，或少有的悲与愤的背景，只是更加真实，更加和谐。也正因为这真诚与和谐吸引着人，特别是那些本来就真诚和谐的人，或者是那些被人类伪俗搞烦了的人，他们都向往自然，希望在哪儿平息自己被人的社会搅弄得呀呼直跳的心，希望能本真而和谐地度过自己的一生。除了我前面提到的斯宾若莎和王徽之，生于第四世纪末叶的陶渊明更是最好不过的例子。
陶渊明是一位著名的学者兼贵官的曾孙，他在常州时因无事，常于早上搬运一百只餐到斋外，至薄暮又搬运回斋内．陶渊明幼时．因家贫亲老，任为州祭酒但不久即辞了官职去过他的耕种生活，因此得了一种疾病。一天，他对好友说：‘“聊欲弦歌以为三径之资，可乎？＂朋友听了这话，便荐他去做彭泽令。后因不愿束带相见郡里督邮辞官归乡里。他那时的住处，位于庐山之麓， 自然景象美丽峻雄，我们从他那些关于喝酒和田园生活的作品中，看出他那与自然相通的和谐生活，以及这生活背后的情感和悟性。
“采菊东篱下，悠然见南山”，陶渊明与自然的情趣，已经达到炉火纯青的地步。有人说他这是逃避生活，实际上一个热爱自然的人是不可能逃避生活，陶渊明真正要逃避的只是当时腐朽的政治罢了．我们现在无需逃避什么，但是具体到小范围来讲，还是有许许多多不尽人意的人与事，我们有生活累了的时候．有感到生活压力太大的时候。这时，我们不妨到大自然的怀抱中去，那里有恬静、顺从、光明、温暖，不用你去费尽心机来应付，也不用你纹尽脑汁来猜测，你只需把自己对人生的爱好，将自己种种积极的、合理的人生态度，去捅捉大自然特有的和谐与真诚，在自然的怀抱中忘掉一切烦恼、一切优虑、一切压力。疲劳的人在自然的怀抱中甜息；失去信心的人，在自然中获取勇气；软弱的人，在自然中磨炼坚强的意志；无知的人在自然中接受最丰富的知识……