第513章古筝是打击乐器？
众位教授笑了笑。
你别说。
这个世界因为有了阿三，它就有了欢乐。
想想历史里对王玄策打仗的记载。
阿三出动了大象兵团！好威猛！
好的，我们的王玄策大哥找来了一群牛，他要做什么？！我的天！他竟然点燃了牛尾巴！
疆域音乐中滑音也是很普遍存在的，但一般非常的精致，不会像是阿三那种窜裆尿裤拖泥带水的黏黏糊糊。
而随着各地创作者们不断的挖掘家乡的文化与音乐风格，也是有着越来越多不同的民间音乐走入大众视野。
李景霖若有所思的点点头。
“看我干啥？我不知道，他李景霖是个意外，是整个音乐圈的意外。”
客家筝，潮州筝，遍布大江内外，南北各地，风格迥异。
爆笑声四起。
“疆域舞蹈中，有着不少波斯元素，而男舞者像是一些抖肩动作，或是一些体态，这类质感在国际舞蹈中来看，反而和毛子老大哥当年爱跳的哥萨克舞有些近似，会有一些相互影响的痕迹。”
可万万没想到，李景霖直接怔住了。
现如今，想要让观众们对于疆域音乐的认知更加立体.还真是最好的环境。
别说，和几位教授的聊天，还真就让李景霖下了一个决心。
参观完毕以后，一行人便从遗址这边，回到了县城里。
“可是，独奏曲目中，乐器选择小提琴的话，会不会容易失去华夏风格？”
刘教授笑笑，倒是一本正经的说起了关键问题。
“对啊，成年人了，你得学会选择我都要。”
李景霖在思索着。
疆域音乐是非常有节奏质感的，总会让你忍不住跟着一起抖抖肩膀，摇摇头。
“既要有大家常说的异域风情，也可以增加一些如汉，唐时期西域的古韵？”
刘教授也怔住了。
如果再加入一些微分音，以及大量的滑音。
牛冲锋起来了，我的天呐，在王玄策大哥一脸坏笑中，牛陷入大象兵团后竟然惊扰了大象，大象踩牛，牛踩天竺士兵，大象也踩天竺士兵，卧槽乱起来了，他们一直在踩！他们还在踩！
好的，然后就一波给推平了，给天竺带来了一波小小的大唐震撼。
这还真的十分少见。
“陈教授，你快别扯，你也是搞音乐的，别忽悠人。”
“哈哈哈哈！”
“啊，我就这么一想啊。”
而这些，在现代，现如今。
一直在听着的洛诗瑶突然开口了。
“你别说，你这么一说，我突然觉得，我好像有点想法了。”
听了洛诗瑶的话。
前面的铺垫，做的那都太好了。
旋即均是挠了挠头，下意识的看向唯二音乐出身的另一位，陈教授。
但殊不知，这玩意，也完全是可以如疆域音乐一般，欢乐的蹦起来。
众人顿时停止交谈。
“？”
于是。
多少带点“礼崩乐坏”的新颖尝试开始出现在谱面之上。
“诶？！”
其他的流派呢？
这陈教授，纯纯的就是在催。
现在刚好顺理成章。
“你都搞搞不就行了？”
这孜然味儿的音阶外。
毕竟，不是谁都能赶上李景霖最热乎的新鲜作品的。
一件乐器，等于半部亚欧大陆的历史。
做一首曲子有啥用。
这样不同的处理特质，便也是彼此之间非常重要的差别之一。
根本绷不住一点。
可不是小提琴，更不是什么能和疆域音乐扯得上关系的乐器。
“别说，这么一说，我突然又有了新的想法。”
相反，是绝大多数人完全想象不到的乐器。
而李景霖所选择的乐器。
安顿下来后，李景霖这边的创作便也随之开始。
很值得进行一些推广。
“我哪能知道啊，霖哥的想法，这咱也不敢猜啊，我要能知道他想法，我早就和他一样猛了。”
就叫《李景霖游疆域.》算了，这名字太丑，到时候再说。
异域风情。
深受波斯音乐影响下的音阶体系。
与此同时，还需要非常有弹性的跳跃式律动与节奏。
这并不怪观众，只能怪在这方面的作品与创作没有做到位。
“啊？们作曲家作独奏曲的时候，难道不是第一时间想起自己最擅长的乐器吗？！”
并且，曲目如果够多的话，还真的可以从文化的影响上，具备一定的意义。
比方说，从长安出发，宫廷乐的质感是什么样的，而到了河西走廊后，敦煌这一代的音乐融合又是如何，从河西走廊出去，这西域诸国的风格又是什么样的？
都是可以从音乐风格的缓慢递进过程中，感受到这种融合与变化的。
李景霖和刘教授大眼瞪小眼。
李景霖也忍不住笑着拍了拍老家伙的后背。
提起华夏风时，很多网友观众们的印象便已经不止局限于“五声音阶”“琵琶二胡笛子”之类的了。
一一一.二五三.二三一.二三
这怎么感觉好像不太一样？
“不是啊？难道不是去想一些最适合内容表达的乐器吗？”
现如今，古筝流派中，最值得一提的，尚且还有陕西一代的秦筝。
其实就是其独特的音阶。
他们会说，和阿三音乐有点像。
是的，居然是古筝。
“有啥区别吗？没有区别啊！”
而疆域音乐风格中，那孜然味。
时间慢慢度过。
多元一体的种子，正在逐渐的进入观众们的认知。
“不过，我现在突然觉得，用笛子这种国人更加熟悉的乐器来表达强烈的疆域风格，会不会更好。”
很多人想起古筝，那就是，坐的很端庄，旋即弹奏下来行云流水。
就会变的多了一些咖喱味儿。
感受着两人的目光，陈教授顿时翻了白眼。
整出一个系列，倒是挺不错的。
“诶？我还真没想到小提琴？！”
可是，拿古筝，来搞西域音乐。
“那还想什么呢？赶紧啊，你走这么一路了，还没点感触，那可真的是白走了。”
“其实，我之前一直觉得，想要表达西域音乐，龟兹音乐或者高昌音乐，都是比较不错的选择，在乐器的选择上，也更倾向于这边的乐器，或者一些冷门乐器，比方说.筚篥？”
而纯音乐，则是能够从宏观的角度，对疆域进行比较概括性的描述，整体也会更容易偏向大气。
听了洛诗瑶的话。
别说。
便是起源于大秦。
之前。
“筝”
“而哥萨克舞，就是源自于东欧与中亚北部这一片的游牧民族。”
但从李景霖个人的角度来说。
“还真是。”
b7，#1，#2，#4，#5。
非遗这玩意是可以联合申请的，也是可以同名的。
这纯粹是想象力问题。
李景霖愣住了。
马教授绷不住了。
“其实，这边能够洞察的文化融合不止这么一点。”
听李景霖这么说，当下便脱口而出。
急急急。
一起申请的，同为卡木姆音乐的，还有YLK老兄弟们。
“怎么？有作品思路了？”
催催催。
那都是华夏音乐，都属于华夏多元一体文化脉络中的一环。
甚至总感觉这风格是不是有点不搭。
要做，那就整个作品集。
至于彼此音乐与乐器之间的血缘，发展关系
真要研究，那一句话就能形容。
“所以说，疆域的文化与艺术，是一种非常具有融合性质的文化与艺术，不仅仅是华夏文化艺术多元一体中的一环，其本身其实也是多元的。”
一脸好奇的看过来。
那么，想让国内的观众们，听到类似风格的疆域音乐，第一反应不是“异域风情”，而是“这是我华夏的民族音乐”的话.
在创作上就需要有一定的想法与多种类的尝试。
能歌善舞嘛。
那标记，甚至让看了曲谱的陈教授，感觉自己是不是眼睛花了。
“我现在还没想好到底该是独奏曲更好，还是纯音乐曲比较好。”
一直以来，刘教授总是觉得，音乐家擅长作的独奏曲目，不就是应该选择自己最熟悉的乐器吗？
通过对滇南音乐文化，对东北的一些音乐文化，于互联网的推广普及.
刻板印象中的“华夏风”早已慢慢的淡化。
洛诗瑶也笑嘻嘻的拍了拍李景霖的肩膀。
当然。
李景霖的话，顿时吸引了陈教授的兴趣。
听了陈教授的催促，李景霖翻了个白眼。
或许如南方筝牌的那种轻轻水流，小家碧玉的温婉，亦或是秦筝的杀气与粗犷？
笑过后，眼睛微亮。
古筝这玩意，目前学术界最接受的说法。
现如今，一些疆域的音乐往外一放，很多华夏观众们总是会下意识的感觉。
也就是很多人感觉非常像的阿三音乐，或是ZD音乐。
“乐，你每天都有新想法。”
所以，华夏当初便将疆域音乐中，很有名的卡木姆申请世界非遗。
独奏曲，是能够更好的表达这一路上所感受到的西域戈壁的孤寂与荒凉，并且，由于是独奏，可以以微观的视角，更加细腻的展现艺术风格。
创作嘛，不怕失败，大胆起来。
“别说话，等着。”
李景霖哼哼了一声，顿时引起了阵阵的笑声。
“你把古筝当打击乐器？”
“啊？不行吗？”