本“引言”概括介绍了我国儿童读物和儿童文学事业发展的沿革。

19世纪以前，我国尚没有真正意义上的儿童文学，只有两类可供儿童阅读的读物，在此仅做简略介绍。19世纪末20世纪初，五四新文化运动催生了我国现代儿童文学作品的创作与理论研究。以下分20世纪20年代至三四十年代、五六十年代、70年代中期至21世纪以后三个时期，介绍我国儿童文学发展的历程。

在人的成长过程中，不能没有文学的熏陶，儿童文学作品是儿童精神生活中最早接触的文学样式，它在婴幼儿从自然人发展为社会人的过程中，发挥着多方面的作用。儿童文学作品不仅是幼儿间接知识的主要来源，而且在学习日常生活与社会规则、形成良好的行为习惯和品德、发展想象力、提高思维和审美能力等方面，均能给予幼儿潜移默化的深远影响。

一、19世纪以前我国的儿童读物

我国是一个有五千多年文字记载的文明古国，有着极为丰富的文化遗产。它们是中国文学的宝贵财富，也是值得认真批判继承的艺术传统。在19世纪以前，我国尚没有真正意义上的儿童文学，可供儿童阅读的读物大致有两类。

一类是人民的口头创作，属人类的精神产物，大致有以下几种。

（1）神话、传说。这是最原始的人民口头创作形式，内容丰富，因年代久远，许多精彩作品都已失传，只有一些零星片断散见于《山海经》《淮南子》《楚辞》等书中。如《盘古开天辟地》《夸父逐日》《精卫填海》等，尽管只是零星片断，但仍能反映出古代人民欲征服自然的奇妙幻想，激发人们的智慧和创造力，十分适合儿童的欣赏口味和教育的需要，为儿童文学创作提供了丰富的原始资料。

（2）民间故事与民间童话。随着神话、传说的发展，出现了许多带有幻想成分的民间故事和民间童话，被记录下来经过加工的作品数量也极其可观，如《桃花源记》《画中人》《叶限》等。在《聊斋志异》中，就有许多素材来自民间故事。

（3）寓言、歌谣、谜语。这些体裁均为古老的民间口头艺术形式，它们不仅直接为儿童提供了丰富的阅读作品，而且为作者改写和再创作提供了丰富的材料，其丰富多样的艺术形式和创作技巧，其现实主义与浪漫主义相结合的艺术传统等，都对儿童文学发展产生了深远影响。

另一类是古代传统的儿童读物，在中国漫长的封建社会中，留下了不少专为儿童写的有关自然、社会知识的读物，“三百千”（《三字经》《百家姓》《千字文》）是最著名的蒙学读本。

（1）《三字经》。相传是宋朝王应麟所编。它以三字句形式向儿童介绍天地自然知识和封建社会的伦理道德。作为对儿童进行启蒙教育的课本，它的内容广泛，文字精练，号称封建时代的“小百科全书”。在整部《三字经》中，穿插着不少宜于儿童接受的历史传说和故事，但也有些内容是为封建统治阶级服务的伦理道德，对于现代儿童只能被批判地吸收与使用。

（2）《百家姓》。著者佚名，相传宋初钱唐老儒所作，共一卷，472字，四言押韵，供儿童识字之用，自宋至明清流传极广。

（3）《千字文》。今传本为南朝梁周兴撰，全书1000字，四言押韵。内容含天文地理、历史、饮食起居、为人处世、务农、园林等，自宋至明清流传极广。

（4）《龙文鞭影》。作者明朝肖良友，以《蒙养故事》为基础增删而成。“龙文，良马也，见鞭则疾驰，不俟驱策。”《〈龙文鞭影〉新译》又名《历史典故一千例》取此义为书名，喻学童读书如良马一日千里。内容多取材于古代神话、小说。

（5）《日记故事》。明朝嘉靖年间版本，辑述儿童生活小故事，并配有插图。该书每页上半部分为图画，下半部分为浅显的文字。作品内容大多为启发儿童智慧，如曹冲称象、司马光砸缸等反映儿童自身生活的故事，教育成分不重，能引起儿童阅读兴趣，可以说是我国最早的图画故事书。

（6）《幼学琼林》。作者为明朝程登吉，后经清人增补。内容含有常识、成语、神话、传说等，清代风行于世。

另外，还有《神童诗》《小儿语》《蒙求》《小学韵语》《小学弦歌》等少量儿童读物。

二、20世纪20年代至三四十年代是我国儿童文学创作的起步阶段

我国现代儿童文学作品的创作与理论研究，始于五四新文化运动时期，比世界现代儿童文学事业发展迟了300年。19世纪末20世纪初，世界进步思潮猛烈冲击古老中国，给中国带来了新的儿童观。为适应时代的需要，许多热衷于儿童文学的志士纷纷为儿童翻译外国作品或改写古代作品。1921年前后，儿童文学创作逐渐发展起来。这一时期影响最大的是叶圣陶的童话和冰心的散文。

从1921年开始，叶圣陶连续创作了21篇童话，1923年以《稻草人》为名结集出版。这部童话充满现实内容，体现民族的风格和气魄，在中国现代儿童文学史上具有里程碑的意义。诚如鲁迅1935年在《表·译者的话》中所说：“……十来年前，叶绍钧先生的《稻草人》是给中国的童话开了一条自己创作的路。”

冰心的《寄小读者》是她留学美国时寄往国内的文艺通讯，共29篇，1926年结集出版。在通讯里作者以流畅的语言细腻地描述了三年中在国外的经历和病中的感想。表现了一个女青年获得身心解放后所见到的新天地，所想到的新问题。作品在纵情讴歌母爱、童真与大自然的同时，表达了对自由平等的赞美和对弱小者的怜悯与同情。

20世纪20年代，我国开始有图画故事书出版，如郑振铎在《儿童世界》杂志发表了《两个小猴子的冒险》《河马幼稚园》《爱笛之美》等46篇图画故事。

20世纪三四十年代，我国著名的儿童文学作品有茅盾的《大鼻子的故事》，作者以深切的同情描绘了上海小瘪三的生活经历；张天翼的《大林和小林》，作者以夸张的手法描绘了孪生兄弟大林和小林的不同遭遇，说明贪图享受的下场一定可悲，勇敢奋斗才有光辉前程；巴金的《长生塔》也是这一时期有影响的作品，由《长生塔》《塔的秘密》《隐身珠》《能言树》四个短篇童话组成。另外，20世纪30年代还有老舍的《小坡的生日》《新爱弥儿》，丁玲的《给孩子们》，陈伯吹的《阿丽思小姐》《波罗乔少爷》，贺宜的《小山羊历险记》等，这些都在小读者中受到了好评。在这一时期，赵景深是继郑振铎之后创作图画故事最多的作家，他一共编写了《哭哭笑笑》《秋虫游艺会》《一粒豌豆》等54篇图画故事。

抗日战争时期，在儿童小说创作方面以华山的《鸡毛信》、管桦的《雨来没有死》最有代表性。《鸡毛信》是歌颂根据地少年儿童勇敢机智和顽强的战斗精神。小主人公海娃是儿童团长，他“一面放哨，一面放羊”，还兼点“交通”工作。一天，海娃带着羊群去给八路军指挥部送一封鸡毛信，不幸途中遇见了进山抢粮的敌人。海娃急中生智，把鸡毛信缚在头羊的尾巴下面。海娃热爱羊群，更珍视鸡毛信。为了这封“顶顶重要的鸡毛信”，他宁愿置羊群于不顾，也毫不虑及个人安危。最后，凭着机智、勇敢终于逃出虎口，完成了任务。在童话创作方面，以严文井的《四季的风》《南南和胡子伯伯》《丁丁的一次奇怪旅行》作品最有影响。《四季的风》是根据四季风势的不同，以优美的想象虚构了一个充满人道主义的动人故事。“风”正直善良，对苦孩子抱有极大的同情。春天，它“带来花的香味同小鸟的歌唱……那是因为风想使苦孩子变得愉快”。夏天，它“总是带来雨水，那是风在哭，哭苦孩子不幸……”为了使广大儿童不再有苦孩子的遭遇，它“吹啊，吹啊，要把这个世界上所有的罪恶都扫**得干干净净”。“风”那深沉的爱憎打动了小读者，也为全文烘托出浓郁的抒情气氛。

三、20世纪五六十年代是我国儿童文学创作的第一个黄金时期

1949年10月中央人民政府教育部成立之后，在初教司下设立了幼儿教育处。该处成立后即着手进行幼儿教育的一系列改造和建设，使全国幼儿园的数量获得了迅速发展，入园率明显提高。在20世纪50年代初，教育部颁发的《幼儿园暂行规程草案》及《幼儿园教学纲要》中，“语言课”占有重要的位置。幼儿文学的读者群（幼儿、幼儿教师及家长）也随之扩大，向幼儿文学的编创提出了更高的要求，促使我国儿童文学的创作发展很快，产生了一大批富有教育意义和艺术性、风格各异的儿童文学作品，如张天翼的《宝葫芦的秘密》，严文井的《“下次开船”港》，金近的《小公鸡历险记》，洪汛涛的《神笔马良》，葛翠琳的《野葡萄》，任溶溶的《“没头脑”和“不高兴”》等。幼儿文学也在这个时期第一次得到较好、较快的发展，出现了一些为低幼儿童编创的专家，产生了一批可以载入史册的佳作。

童话代表作品有贺宜的《三只羊》，严文井的《小花公鸡》《三只骄傲的小猫》，金近的《小猫钓鱼》《小鸭子学游泳》，钟子芒的《花孩子》，包蕾的《小金鱼换牙齿》《小熊请客》《小兔子“我知道”》，方轶群的《萝卜回来了》，黄衣青的《小黄莺唱歌》《小公鸡学吹喇叭》，金禾和林地的《老婆婆的枣树》，邢舜田的《蜗牛看花》，彭文席的《小马过河》，赵燕翼的《金瓜儿银豆儿》，左文的《小羊和狼》等。方惠珍、盛璐德的《小蝌蚪找妈妈》，路展的《小苹果树请医生》，孙幼忱的《“小伞兵”和“小刺猬”》等知识性童话作品都有较高的艺术品位。1961年孙幼军的《小布头奇遇记》问世，它是我国第一部幼儿长篇童话。它的出版是这一时期幼儿文学创作的重大收获，受到了广大幼儿的喜爱。老一辈儿童文学作家叶圣陶撰文祝贺作者创作成功。

幼儿诗歌的创作也令人瞩目，有叶圣陶的《小弟弟的三句话》《小小的船》《儿歌六首》。这些诗体现了作家对幼儿生活的细致观察，符合幼儿的情趣。《小小的船》是公认的幼儿诗歌的典范之作。陈伯吹的《春天在哪里》，刘御的《太阳》，袁鹰的《我也能种》，田地的《小雨》等都有一定的影响。儿童诗人柯岩在20世纪50年代开始创作的《小弟和小猫》《坐火车》《“小兵”的故事》等一系列诗作，以生动的笔触、明快的格调反映了情趣盎然的幼儿生活图景，逼真地展现了低龄儿童的心理、语言、情感、志向，使人耳目一新，把我国幼儿诗歌创作推向了一个新的艺术高度，并为幼儿游戏歌、故事诗创作提供了丰富的经验。以抒情诗见长的诗人刘饶民的《大海的歌》等作品，用幼儿的眼光观看他们感兴趣的物象，既是朗朗上口的儿歌，又是情景交融的诗篇，诗与歌融为一体，可谓幼儿诗歌的艺术精品。此外，任溶溶的谜语诗《你们说我爸爸是干什么的》，鲁兵的《太阳公公起得早》《唱的是山歌》，圣野的《扮老公公》《布娃娃过桥》，蒋应武的《小熊过桥》，张继楼的《夏天到来虫虫飞》《一张图画占垛墙》等，都使我国儿童诗的内容、手法和风格更为丰富。

幼儿生活故事本是幼儿文学的重要体裁之一，但1949年以前这类作品不多，质量也不高。1949年以后，一些作者开始注意生活故事的创作，出现了一些好作品，如方轶群的《小碗》，陈慧莲、唐鲁峰的《布娃娃的新衣服》，李钦的《画报上的老师》等都真实地反映了幼儿园孩子的生活。

在20世纪50年代中期，幼儿图画故事的创作与出版基于我国印刷技术有了突飞猛进的发展。中国少年儿童出版社与上海少年儿童出版社都出版了大量的图画故事书，如中国少年儿童出版社出版的《学前儿童文艺丛书》，包括《小马过河》《毛虫的故事》《小羊和狼》《雪花》《金斧头》《一只受伤的小鸟》《蜗牛看花》《听我唱歌难上难》等多部经典作品。该丛书由丰子恺、田世光、黄钧、严个凡、李天心、邢舜田等著名画家作画，采用12开本，印刷精美。

幼儿戏剧在1949年以前也是极为稀少，1949年以后有作者热情为幼儿写剧本，出现了不少可为幼儿欣赏的作品，如张天翼的《大灰狼》，乔羽的《果园姐妹》《森林里的宴会》，老舍的《宝船》，柏叶的《金苹果》，熊塞声的《骄傲的小燕子》；幼儿小歌剧有包蕾的《小熊请客》；幼儿童话歌舞剧有刘饶民的《小兔子领尾巴》，金近的《兔妈妈种萝卜》；幼儿木偶剧有《老公公种红薯》；柯岩融诗、剧与游戏于一体的《打电话》《照镜子》《红灯、绿灯和警察叔叔》是幼儿可以自己扮演的节目。

在幼儿期刊方面，1951年岁末由陈伯吹主编的《小朋友》改版，成为以低年级儿童为主要对象并兼顾学龄前幼儿的彩色画刊，确定“图画为主，文字为辅，健康游戏，用手用脑，多样照顾，彩色精印，美丽丰富”的出版方针，成为新中国成立后第一份低龄儿童的文艺刊物。1952年，《小朋友》划归中国少年儿童出版社出版，由黄衣青、方轶群担任编辑部正、副主任，陈伯吹、贺宜、何公超、包蕾、钟子芒等十分关心、支持它，积极为它撰稿。《小朋友》也为低幼文学作品提供了园地，有力地促进了创作和出版。1956年下半年一贯热心于低幼文学的鲁兵、圣野继任刊物的正、副主编，又制定了“通过生动有趣的艺术形象，启发儿童智慧，增进儿童知识，培养儿童活泼、勇敢的乐观主义精神”的出版方针。由于鲁兵对美术编辑工作的重视，极大地促进了以图文并茂为主要特色的低幼文学的发展。

我国五六十年代儿童文学的成就是辉煌的，但也存在不少局限和遗憾。由于过分强调儿童文学的功利性，较多着眼于它的认识和教育作用，导致重主题、题材，轻艺术表现的倾向日趋严重，甚至简单地将儿童文学当作形象化的教育工具，因此造成一些作者在创作时忽略文学创作的基本规律，往往从某一思想品质教育的需要出发，按题作文，编撰故事；或仅仅把浅显生动、易于理解作为基准，很少深入体察幼儿的生活，去把握幼儿的审美趣味和欣赏特点。再者，儿童文学的理论研究也比较欠缺，直至1962年，《儿童文学研究》才发表了蒋风的《幼儿文学语言》、陈伯吹的《谈幼儿文学必须繁荣起来》两篇专论。

由于1957年“反右斗争”扩大化，“左”倾思潮日益泛滥。至1960年，儿童文学已呈整体下滑趋势，题材单调，公式化、概念化倾向更加严重，刚刚发展起来的幼儿文学陷于停滞状态，出版急剧下降。

“**”期间，儿童文学小花园一片荒芜，幼儿文学更是一片空白。

四、新时期的儿童文学

新时期的儿童文学是指20世纪八九十年代以后的儿童文学，该时期是中国儿童文学创作的第二个黄金期。这一时期的儿童文学受到了文艺界、教育界的广泛关注，摆脱了强调儿童文学的功利性，也摆脱了过于偏重作品的认识作用和教育作用的“教育工具论”的束缚，在文学审美功能上大大加强。这一时期出现了一大批新作家，儿童文学创作、出版方面所取得的成就比20世纪五六十年代要大得多。

以学前儿童为对象的幼儿文学崛起和发展于20世纪80年代，其发展背景为人民生活水平的普遍提高，幼儿受到社会和家庭前所未有的关怀和重视。人们日益意识到早期教育与人的一生发展的关系，家长都乐于为孩子进行智力投资，社会上对幼儿读物的需求空前迫切，形成了幼儿文学迅速发展的良好环境，也成为幼儿文学创作、出版、研究极大的推动力。

1978年10月在庐山召开的以儿童文学创作与发展为主题的会议上，强调少年儿童读物出版要适应不同年龄、高低年级、入学后和入学前儿童的不同需要，从选题、内容、语言、表现形式、阐述方法等方面照顾孩子的年龄特征、阅读能力和理解水平。幼儿读物、幼儿文学的出版受到了应有的注意，以学龄前儿童和一、二年级小学生为对象的《快乐幼儿园丛书》《幼儿知识画册》《儿童图画书丛书》等被列入1978—1980年的出版计划。会议期间，多年从事幼儿文学创作、编辑的鲁兵向时任人民文学出版社社长的严文井建议：在该社出版新中国成立三十年各种体裁儿童文学作品选，并单独出版一部《1949—1979幼儿文学作品选》。这个建议得到严文井的支持（此书后由任溶溶、鲁兵、圣野主编，于1981年4月出版）。“幼儿文学”这一名目，开始独立出现于我国儿童文学中，1980年10月，我国唯一的儿童文学理论期刊《儿童文学研究》（第5辑）推出了“幼儿文学专辑”，刊登了有关理论探讨、作品评论、创作经验等二十余篇文章，1981年4月，鲁兵主编的以4～6岁幼儿为对象的故事集《365夜》上下两册出版，受到广大小朋友和家长的热烈欢迎。尔后，各地编辑、出版工作者纷纷仿效，陆续推出了各种各样的幼儿文学选本。接着创办了纯文学报纸《幼儿文学》，它在促进和指导创作、团结作者队伍、提高幼儿文学地位方面发挥了重要作用。

20世纪80年代中期至今，我国幼儿文学一直持续繁荣，其成就可以归纳为以下几个方面。

（一）创作成果丰硕，作者队伍扩大

老一辈以及众多著名的儿童文学作家无一不致力于幼儿文学创作。陈伯吹、贺宜、严文井、金近都写有幼儿童话；黄庆云的儿歌《摇篮》被誉为新时期儿童诗歌的艺术精品；任溶溶、杲向真、葛翠琳、孙幼军、金波投入了更多的精力；方轶群、鲁兵、圣野、张继楼等全力以赴。最可喜的是涌现了众多新人佳作：曹文轩、郑渊洁、冰子、冰波、周锐、郑春华、陈丹燕、李想、任霞苓、杨红樱等；1985年江西少年儿童出版社出版了《低幼童话选》（洪汛涛主编），1988年海燕出版社出版了《低幼童话佳作》（葛翠琳主编），1991年安徽少年儿童出版社出版了《中国著名作家幼儿文学作品选》，1992年海燕出版社出版了《中国幼儿文学精华》，明天出版社陆续出版了彩色精印、图文并茂的“中国幼儿文学家丛书”。

（二）创作的繁荣促进了出版的繁荣

1981年国家出版局在泰安召开会议，提出“出版低幼读物”的号召。会后，继中国少年儿童出版社、少年儿童出版社之后，各省、市、自治区专业性的少儿出版机构纷纷成立。新蕾出版社、湖南少年儿童出版社、四川少年儿童出版社、接力出版社、明天出版社、安徽少年儿童出版社、江西少年儿童出版社、海燕出版社等都是较早成立的地方少儿出版社。新老少儿出版社借泰山会议的东风，编辑、出版工作者们努力出版图文并茂、有较高文学品位的作品，着眼于资料的积累并为创作提供借鉴，先后出版了《低幼童话选》《低幼童话佳作选》《中国著名作家幼儿文学作品选丛书》《幼儿文学精华》等幼儿文学作品集。特别是1991年重庆出版社出版了《中国幼儿文学集成（1919—1989）》（鲁兵、张美妮主编），这套包括“理论”“童话”“故事”“儿歌”“诗·散文”“戏剧”六篇十卷的大型套书，具有较高的系统性、完整性、文献性和实用性，较好地反映了自五四以来我国在不同历史时期的创作面貌和发展，尤其是展示了进入新时期以后，幼儿文学全面繁荣的丰硕成果。

在此期间，图画书的创作与出版呈现了第二次起飞，全国每年出版的图画书数以千计，图画书的文字与图画的品质都有较大提高。进入21世纪，图画书的创作与出版更为繁荣的同时，还引进、翻译了不少外国幼儿读物的经典作品，以使我国图画书提高质量有所借鉴。中国少年儿童出版社于2009年从60年来出版的原创优秀图画书中，选出100本（文学卷）重新绘制后陆续出版，书名见本书附录。2009年经中国作家协会儿童文学委员会、《中华读书报》联合推荐的新中国成立60年60部儿童文学作品，就是20世纪50年代后创作的经典作品的代表。被推荐作品名单见本书附录。

儿童期刊除《小朋友》继续在全国发行外，继少年儿童出版社的《看图说话》、中国少年儿童出版社的《幼儿画报》《婴儿画报》《嘟嘟熊》之后，拥有少年儿童出版社的省、市、自治区如雨后春笋般地创办了全国或本地区的幼儿文学刊物，如《幼儿文学报》《童话大王》《幼儿故事大王》等。

（三）理论研究成果丰硕

由于幼儿文学长期被包容于儿童文学总体之中，对其创作的特殊规律、美学特征一直缺乏深入探讨和研究。随着新时期幼儿文学创作、编辑、出版的不断繁荣，对理论的呼唤日益迫切。20世纪80年代初《儿童文学研究》的“幼儿文学专辑”开启了新时期幼儿文学理论研究的帷幕。其后，鲁兵、洪汛涛、樊发稼、汪习麟等都致力于幼儿文学理论知识的阐述；《小朋友》的主编圣野开辟了“笔谈会”这一园地，持续发表言简意赅的短文，探讨问题，交流经验。幼儿读物研究会成立后，理论、评论的开展更加蓬勃。1987年出版的《幼儿文学探索》是第一本理论和评论专集，收入的15篇论文初步阐释了幼儿文学的基本特征和创作规律。1988年和1992年，幼儿读物研究会两次召开专门的“幼儿文学研讨会”，进一步探究幼儿文学的美学特征，独特的创作视角，主题、题材、构思、语言方面的具体要求以及与童年文学、少年文学的区别等。1993年在“婴幼儿读物研讨会上”，又着重探讨了“婴儿文学”创作特点等问题。

幼儿读物研究会主办的《幼儿读物研究》是幼儿文学理论研究的重要园地。从1987—1995年出版的20期刊物中，发表有关幼儿文学本质特征、各种体裁的创作规律以及作家作品评论、创作经验等论文百余篇。

幼儿文学理论著作也有不少收获。1995—2012年出版的幼儿文学方面的理论专著有：1995年祝士媛的第一版《低幼儿童文学》（北京师范大学出版社），1996年张美妮、巢扬的《幼儿文学概论》（重庆出版社），2000年祝士媛、张美妮的《幼儿文学》（吉林大学出版社），2012年祝士媛的《幼儿文学经典作品赏析》（高等教育出版社），郑光中的《幼儿文学ABC》，李标晶的《幼儿文学教程》等。幼儿文学评论方面的专集有：2001年张美妮的《儿童文学论集》（重庆出版社），2005年金波的《幼儿的启蒙文学》（接力出版社）与2006年《儿童诗评论集》（河北教育出版社），2006年彭懿的《图画书：阅读与经典》（二十一世纪出版社）等。

（四）设立多种奖项激励作家的创作热情

20世纪80年代以来，我国曾召开过多次全国性、常设性、综合性的儿童文学评奖活动，如“全国优秀儿童文学奖”“全国儿童文学理论评奖”“宋庆龄儿童文学奖”“冰心儿童图书奖”“陈伯吹儿童文学奖”。这些儿童文学奖项的设立与评定有效地鼓舞了幼儿文学作家的创作活动。2016年我国作家曹文轩获国际安徒生奖，极大地鼓舞了广大儿童文学作家的创作热情。

小结

综上所述，我国幼儿文学创作、出版的成就是有目共睹的。但是，我们在看到自己成绩的同时，也必须注意到幼儿文学作品的数量与广大幼儿，特别是农村幼儿的实际需求还存在着相当的差距。在幼儿图画书的内容和制作水平上，与国外优秀图画书相比也存在着一定的距离。如何进一步促进我国幼儿文学事业的发展，不断提升出版的数量与质量仍然是摆在我们面前的艰巨任务。

今日的儿童是文化的传承者，生命成长过程中，让他们自幼就要有机会受到中外儿童文学经典作品的熏陶、感染。早期接触到的优秀文学作品，对人的一生有着深远影响。苏联作家高尔基回忆童年读书的情景时，深有体会地说：“每一本书就像阶梯的一小级，每攀登一级，我就越脱离动物走向人——走到更美好的生活的理想，到达对于这种生活的渴望。”“我读得越多，书就使我和世界越接近，生活变得更加丰富，更加美丽。”我国著名诗人郭沫若也曾回忆幼时唱儿歌的情景，他说：“儿时和姐妹兄弟在峨眉山下望月，有时会顺口唱出这些儿歌来，那时候的快乐，真是天国了。”这些实例生动地说明了儿童文学具有极高的艺术素质，不仅使人们在幼时获得快乐，而且其美妙印象会伴随终生，永不磨灭。