一九九六年的王晋，越过了墙的黑色，走过了铁道与水渠的红色，来到了更为坚实和广袤的艺术地界。他的眼前终日晃动着一片灼目的白色，像钱塘江口海潮汹涌袭来时，远处那道银亮的水线。

一九九六年一月二十八日早上八点三十分，一道长三十米、高二点五米、厚一米的半透明冰墙，横空出世，矗立于郑州二七广场“天然商厦”前的空地上。

这一件被命名为《冰·九六中原》的艺术作品，是王晋策划实施，并联手河南两位青年艺术家姜波、郭景涵共同制作的。

这一天，是“天然商厦”复业的喜庆日子。当这座冷峻、厚重的冰墙静悄悄地出现在冬天的寒风中，猛然吸引了所有购物者的目光时，人们才惊讶地发现，行为艺术已经开始以其独特的行为方式，参与了商业企业的发展竞争。

“天然商厦”在一年前的一场大火中损失惨重，经过一年的装修整合，终又重新开业。“新天然”在复业典礼中，除去各种商业媒介的促销策略外，决定独辟蹊径，借用艺术的形式为其鸣锣开道。经河南艺术评论家徐恩存先生引荐，王晋得以在一个新的空间里出奇制胜。

很久以来，他似乎一直在等待着这样一个机会，企图通过一种直接与公众交流的方式，使得公众参与评论自己的原有经验。那些日子他兴奋地奔波于北京和郑州之间，种种奇思怪想如同呼啸的冷风在脑子里袭过来又刮过去。很快，他把自己和朋友们一天天“冰封”在郑州郊外零下十几度的冷冻车间里，亲自用清水灌制成六百余块巨大的冰体，同时在每一块冰砖中都预先冻上了各种各样时尚的消费品。他似乎希望借助冰这一媒体，为硝烟弥漫的商业混战中的盲目、浮躁和过热冲动，注入一些冰的冷静和理性。冰墙制作的漫长过程，被王晋理解为一次心灵观念的交流与碰撞，也是精神对物质材料的驾驭和超越。

在郑州老百姓的记忆中，那是一个很特别也很来劲的日子。冰墙揭幕时，从白色的冰块中，隐隐显露出颜色各异的商品：钟表、汽车模型、童鞋、电视、玩具、麦克风、奶粉、饮料……以及去年救助天然大火时的历史图片和消防器材。千余件暗含象征意味的实物，把一连串问号打入了数万嘉宾和顾客的头脑中。

冰，突然以新奇而又新鲜的面目，踏入了消费者的生活。冰清玉洁，冰水克火。冰体的凝冻和开凿的过程，自然地表达出了神圣、爱心、超越和洗礼，还有突破和再生。而对于艺术家来说，纯艺术的形式究竟能在多大程度上被大众接受呢？这件艺术品究竟能否折射出全国商业文化的发展趋势，使商业文化中艺术的含量得以加大呢？

也许王晋和他的朋友们，最初是期待着由冬日和煦的阳光来完成这个作品的——随着时光流逝，冰体逐渐深化，溶化便成为一种升华。冰自然溶化，物品显现。当冰体消融时，呈现给大众的是现代物质文明的成果。而冰砖形状与冰质的非工艺化、原始化的处理，以及创作者在冰墙艰苦的诞生过程中，复杂、强烈的内心感受，都是冰墙艺术创作的有机组成部分。

但好奇而性急的顾客，已经等不及阳光的参与。他们似乎更渴望用自己的手和脚来直接介入。冰墙一旦成为大众关注的视点，后来情况的发展便远远超出了艺术家们的预料——人们热烈地包围了冰墙，试探性地从破冰探宝，连探带凿，把浮雕般显露在外的物品，千方百计地抠出来带走。有人仅取一截绳头，也是兴高采烈。就连那些被毁坏的物品，也被顾客当作避邪的镇物拿走。郑州一时全城轰动，争说冰墙之妙……

六天以后，王晋独自面对着广场上剩下的那条白蟒般的残冰断垣。

他惊讶、愕然、沉思，但更多的是，是欣慰。

在他几年的艺术活动中，这还是第一次正式将作品面向公共大众。他忽然觉得，大众以这样的方式介入了他的创作，恰恰正是他久已期待的。他不认为大众对冰墙的“毁坏”，是出于对物质的贪欲。他欣喜地发现，人们正是经由对物质的探索而达到对冰墙意义的探求，手与脚的介入必然导致心灵与观念的介入。在艰难的凿冰取物的过程中，人们对商品的认识会逐渐冷静。无论拿到实物与否，人们都把参与中的感受和话题带走了。在这个作品的实施过程中，商家、市民、政府和艺术家，达成了一种前所未有的沟通。看来只要能找到被大众认可和接受的艺术语言，行为艺术就有旺盛的生命力和可喜的前景。

所以，重要的不是冰存在的世间长短，而是被冰凝冻后的社会消费物质品性，重新呈现出来的那一时刻。完成自身使命后的冰墙已是次要的，而冰墙所提供的新的艺术思维和运作方式，将会为大众留下更多回味与思考的余地。

白色的冰墙在空气中化作了无色透明的水，升腾入云，浮游在城市的上空。当春风吹起来的时候，它将以雨的方式重访大地，以一种别样的形式，再次实施新的行为艺术作品。

王晋在北上的车轮声中酣然入睡，在他的梦中，冰墙同火焰焚烧中的那堵黑墙实现了一次水火相融的对接。他已不再是蛾，而是一条展翼的蛟龙，卧游腾飞，大气磅礴。天地都是艺术的舞台，重要的是辐射出创作主体——人的精神。

闭上眼睛读王晋，每一幅画面均历历在目，只是必须用更多时间去想。