佛光山梵呗赞颂团

话说回佛教音乐的发展，从古到今，佛教徒都以梵呗歌颂佛德，但都只局限在寺院殿堂里。我常说，过去的梵呗音乐，只是在寺院里唱给佛祖听，为什么我们不唱给“人人是佛”的现前大众一起欣赏呢？由于我深信“以音声做佛事”的弘法功能，因此极力提倡梵呗音乐。由佛光山出家众所组成的“佛光山梵呗赞颂团”，便在一九七九年应运而生了。

不同于坊间通俗佛乐的是，梵呗赞颂团保持佛门最纯朴、自然的梵音，忠实表达佛教音乐的本质，透过梵呗的传播，让有缘人接触佛教，进而体会佛法的真义。

数十年来，佛光山梵呗赞颂团由慈容法师担任艺术总监，先后有慈惠、永富法师担任团长，巡回于五大洲，曾经在三十多个国家地区举办音乐弘法大会，登上各大国际音乐殿堂，如伦敦皇家剧院（London　Royal　Theatre）、德国柏林爱乐厅（Berliner　Philharmoniker）、澳大利亚悉尼国家歌剧院（Sydney　Opera　House）、纽约林肯中心（New　York　Lincoln　Center）、洛杉矶柯达剧院（Kodak　Theater）、上海大剧院、日本东京三得利音乐厅（Suntory　Hall）、香港红磡体育馆等等，得到广大的回响。这些另有专篇提到，在此也就不一一叙述了。

人间音缘

好几年前，我录制《有情有义》有声书时，曾与圆神出版社创办人简志忠先生有一席对话，他问我：“佛教要有音乐的传播，但梵呗太难学，怎样大众化？”我回答：“希望能够作一些曲子，让人人在走路的时候，可以不自觉地唱起来，这对弘扬佛法才有帮助。”

出席二〇〇三年于台北“国父纪念馆”举行的“人间音缘”活动。我右侧为：慈惠法师、慈容法师、依空法师、永富法师

但是这个想法一直没有实现。一直到二〇〇三年，佛光山文教基金会执行长慈惠法师告诉我，这一年是我到台湾弘法的五十周年纪念，为此，发起举办“人间音缘”佛教歌曲征选活动，把我在各个书刊里撰写的文章摘录作词，汇编成册，寄发到世界各地，鼓励大家作曲，由她担任总策划，邀请佛光大学艺术研究所林谷芳所长担任艺术总监。

没想到，短短三个月，竟收到来自美国、加拿大、阿根廷、巴西、澳大利亚、日本、新加坡、菲律宾、马来西亚和香港、台湾等十几个国家和地区，共有千余名作曲家以法语、葡语、英语、日语、粤语、客家语、台语、国语等各种语言，创作三千多首作品参赛。从中，我们选出了八十首入围的歌曲，并由全球各地带团来台，分别在台北“国父纪念馆”、高雄文化中心、台南艺术中心表演了十场，一时轰动海内外。

第三届“人间音缘——星云大师歌曲发布会”，特别邀请五十年前宜兰念佛会的佛教青年歌咏队成员，再度聚首献唱《西方》、《弘法者之歌》等曲目（二〇〇五年八月二十六日）

此后连续好几年，在台北“国父纪念馆”等地，举办为期一周的比赛。发表的歌曲，有来自英国、南非、澳大利亚、德国、法国、韩国、印度以及中国大陆等二十多个国家和地区的不同人士参与。

我自己虽不喜欢听歌，但徒众的用心，也不忍拂逆他们的好意。尤其，当我看到非洲祖鲁族人，用他们族里的语言来传唱佛教的歌词时，真是深受感动。另外，还有一位澳大利亚的天主教拉文修女（Sister　Duchesne　Lavin）参加比赛，并获得“多元文化奖”，这些来自海内外大众的响应，让我更加肯定音乐弘法的意义。

后来，我云游至新加坡、马来西亚等国家时，有信徒开车前来接我，听到车上播放的音乐，感觉似曾相识，原来都是“人间音缘”得奖的歌曲。多年来，应征歌曲已达数千首，曲目也越来越多元，有一些歌曲甚至唱出名声来，例如：客家调的《念佛歌》、闽南语的《爱就是惜》，国语的《残缺也是美》、《我愿》、《点灯》、《佛在汝心》等。

其实，音乐与宗教一样无国界，佛教音乐的展演，对于宣导世界和平、促进种族融和，都发挥了重要的功用。看到多年提倡的音乐弘法，有了些许的成果，自己也感到欣慰与满足。

佛光山人间音缘梵乐团

过去，我每年在台北“国父纪念馆”与香港红磡体育馆讲演不辍，有感文化的弘法工作，若不懂得求新求变，要让上万人专注听讲不易，所以，我运用敦煌变文中的讲述、唱颂、梵呗三者合一的方式，以文学与音乐的飨宴，把传统与现代融和，不仅获得所有听众的赞许，看到听众主动地热烈参与，台上台下热络的互动，我也感染到听法者无限的欢喜。

为了发扬佛教及中国传统音乐文化，将佛教音乐结合多元艺术，二〇〇六年，我成立了佛教第一支以中国乐器为主的“人间音缘梵乐团”，由王正平博士、瞿春泉先生先后担任指挥，慈惠为团长，陆续则有永富、妙圆、如常等负责筹备。

这是由数十位年轻国乐菁英好手所组成，希望带动音乐界创作佛教乐曲，也希望佛光山梵乐团以清净梵乐供养大众，并将之作为修行法门。一者达到净化自己的心灵，使个人身心自在，同时也提升信众艺文欣赏能力，促进美学教育，创造祥和安乐的社会。几年来，他们多次巡回演出，包括：《礼赞音缘》、《牛背上的小沙弥》多媒体音乐会等，都广受好评。

特别是《牛背上的小沙弥》，在二〇〇九年入围金曲奖的同时，成为当年度唯一代表台湾宗教音乐，参与法国戛纳专业级国际唱片展，反应相当热烈。

“礼赞音缘全省巡回演出”于佛光山不二门广场演唱梵呗。台下为人间音缘梵乐团现场演奏（陈碧云摄，二〇〇六年十一月七日）

现在，每年人间音缘梵乐团在各地举行巡回演出，每一场都有上千人与会，除了为他们感到欢喜外，我也期许他们更上一层楼，让更多人欣赏到音乐之美。

妈祖纪念歌

这几十年的音乐弘法中，有一件特别的事情。五十年前，北港朝天宫前董事长郭庆文先生曾邀我填写“妈祖歌”，我觉得妈祖就像台湾的观世音一样，化身无数，慈悲度众，因此慨然允诺。多年来，我未曾忘记对他的承诺。几经参考许多文献资料以后，终于在二〇〇六年完成写词：

巍巍乎妈祖，像高山的耸立；

浩浩乎妈祖，像海洋的宽广。

是天上的圣母，是人间的明灯，

是佛教的护法，是菩萨的化身。

曾经入佛勤修道，曾在苦海作慈航；

历朝尊天后，圣德林默娘。

《云湖之歌》的谱曲人刘家昌先生来佛光山拜访（二〇一〇年三月三日）

威力大愿满十方，慈悲喜舍到处扬；

威力大愿满十方，慈悲喜舍到处扬。

歌词写好以后，由北港朝天宫及佛光山文教基金会合办“妈祖纪念歌征曲活动”，有全球一百多位作曲家参选，经过初选后，有九首歌曲进入决赛。最后在二〇〇七年九月，于云林北港朝天宫前的广场，举行“《妈祖纪念歌》发布会”。我的心愿是，希望借着《妈祖纪念歌》，一者传扬妈祖慈悲的精神，同时也为妈祖在佛教中定位，让妈祖成为佛教的护法。更重要的，是让我对于五十年前的好友郭庆文先生有一个交代。

说到“纪念歌”，近年来，承蒙大陆相关领导官员的助成，我们重建了佛光祖庭宜兴大觉寺。当地领导们想将寺旁的水库定名为“星云湖”，但我认为不妥。几番往来，最后两相退让，就比照“西湖”、“太湖”，取名为“云湖”了。

为了答谢他们的好意，我作了一首《云湖之歌》，感谢刘家昌先生为我们谱曲，并且在他于台北市举行的音乐欣赏会上首度发表，献唱给现场两万多名的听众朋友，可谓令人欢喜。

《佛陀传》音乐剧

随着佛教音乐走上国际，渐渐地，也有国际人士的参与及弘传。一九九九年，马来西亚自在音乐舞台工作室与马来西亚佛光山合作，将我的著作《释迦牟尼佛传》改编为同名音乐剧，在武吉迦里尔室内体育馆（BukitJalil　Putra　Indoor　Stadium）首度演出。徒众告诉我，这出音乐剧在当地引起热烈的回响，三场共吸引了一万八千名观众。之后，又应邀到新加坡、南非及印尼等地公演，在七八年间，累积近三十次的演出经验，让佛教音乐剧的表现更上一层楼。

二〇〇九年，为了纪念《释迦牟尼佛传》音乐剧十周年，应观众要求再次在马来西亚国家剧院（Istana　Budaya）重演。难能可贵的是，很多演员一演就是十年，加上近百位演员的倾力付出，让佛陀的一生再度呈现在观众眼前，轰动全马。

此外，由马尼拉佛光山暨国际佛光会菲律宾协会、宿雾慈恩寺暨分会、宿雾青年分团，共同制作英文版舞台音乐剧《佛陀传——悉达多太子》。这出音乐剧，全部以口语化的英文对白，加入“人间音缘”的创作歌曲，融和菲律宾与印度的民族风格，也融和音乐、艺术与文化，成为撼动人心的全新创作。最难得的是，参与的成员都是菲律宾天主教徒，有菲律宾人以及佛光青年义务幕后协助。

二〇〇七年，《佛陀传——悉达多太子》舞台音乐剧在宿雾水岸城堡大饭店（Waterfront　Hotel）盛大公演，吸引万余人观赏，成为宿雾最多人观赏的表演。二〇〇八年，应国际佛光会中华总会之邀，来台巡回演出十三场，逾万人观赏，引起各方的瞩目。这出音乐剧，融和了不同种族、宗教信仰的成员，共同组成此团队，以义工精神，不分彼此，全力投入！族群融和的珍贵意义，在他们身上表露无遗。

二〇一二年《佛陀传》音乐剧，于佛陀纪念馆大觉堂演出，总共十五场，吸引近两万人莅临观赏。图为与《佛陀传》团员合影（二〇一二年五月十日）

回忆起六十年来佛教音乐的发展，最让我感动的，是当年宜兰佛教青年歌咏队的青年们。现在他们大概都有七十岁了，白发苍苍，走过半个世纪，至今仍有定期的聚会活动及演出，还曾经组团在台北“国父纪念馆”演出，甚至远赴马来西亚登台演唱，这是最令人感动的。

其次，香港四大天王之一的郭富城，在二〇〇〇年被委任为“千禧佛诞普善之星”，他专程前来台北道场皈依，我为他取法名“普善”。同年，他录制《普善之声》慈善专辑，有他主唱的《普善心经》和《妙法莲花》，并且有我和他对谈的录音。二〇〇二年，他还以《祈求》一曲，在我香港红磡体育馆佛学讲座中演唱。

二〇〇四年人间音缘“星云大师佛教歌曲发布会”在台北“国父纪念馆”举行，香港知名歌手陈晓东（左一）代表演唱《西方》歌曲，二〇〇四年九月十一日（陈碧云摄）

另外，香港知名歌手及演员陈晓东，因自幼受母亲影响而笃信佛教，皈依法名为“普传”。二〇〇四年，他代表香港在“人间音缘”中演唱《西方》，据闻，这首歌成为他最喜欢的一首佛教歌曲。

再者，在“人间音缘”中，由纽约佛光青年团创作的《和谐》一曲，共同以中、英文歌词宣扬和平、和谐的普世价值，加之旋律优美，获得联合国指定作为活动歌曲，传唱于各类型活动。例如，在二〇〇九年四月一日“第二届世界佛教论坛闭幕典礼”上，佛光大学佛教学院与佛光山丛林学院学生，特别穿上他们各自日、韩、荷兰、印度等传统服装，手牵着手，高声同唱，让人深刻体会，原本大家就是同体共生，不分你我。

令人欣慰的是，佛光青年总团成立的歌咏队，他们将我写的词，谱曲制作成《快乐SONG》专辑，入围了二〇一二年金曲奖最佳宗教音乐专辑，这对他们来说，应是一大鼓励吧。

除了青年唱歌，二〇〇五年，我为了让学佛的小朋友们，也有一张属于自己的专辑，便亲自填词，请流行音乐制作人李秉宗先生作曲，录制第一张儿童佛教歌曲《嘻·哈·佛》。现在，许多父母用来教导子女，在家里和儿女边唱边游戏，其中，《孩子王》、《一二三》等，都是深受欢迎的曲目。

二〇一一年四月，在西安举行世界园艺博览的会场里，我看到主办单位在园中“长安塔”的诗偈碑上刻着我的两首偈语：

我看花，花自缤纷；我见树，树自婆娑；

我览境，境自去来；我观心，心自如如。

一花一草都有生命，一山一水都有生机；

一人一事都有道理，一举一动都有因果。

西安市宣传部长、世园会执委会副主任王军告诉我，主办单位邀请作曲家甘霖先生把它谱成《巧智慧心》一曲，成为世园会主题歌。据说推出以后，迅速得到当地人的喜爱和广泛传唱。

如此种种，真是让我万万没有想到，自己六十年来提倡的佛教音乐，能让这么多人参与。欣慰之余，二〇〇七年我在台北“国父纪念馆”参加“人间音缘”活动致词时，我以五音不全的音调，唱了几句《弘法者之歌》，即引起台下热烈的掌声，达数分钟之久。这对用心于音乐弘法的人来说，可以说是莫大的鼓舞与安慰。

说到这里，最要感谢的是，每年我在台北“国父纪念馆”布教之前，总有数分钟由慈容法师所指导的敦煌舞蹈表演，不但展现佛教舞蹈艺术之美，还有佛教合唱团的演出，增加现场布教的气氛。还有，为我做了三十年司仪的胡秀卿居士，她把主持人的音声，展现得像音乐一般优美，虽然现在已成绝唱，但其深入人心，将如佛教音乐一样，随日月同光，如百花传香。