1765年7月，在英国伦敦，人们在报纸上看到了这样一条音乐会预告：一位能使欧洲乃至全人类感到自豪的神童——8岁的少年使音乐家和有识之士惊叹不已。他的羽管键琴演奏、视奏能力及运用各种乐器的即兴表演和作曲，都使人叹为观止。这位天才儿童的父亲，根据伦敦绅士淑女恳切的要求，决定延长逗留的时间。为此，各位有了欣赏这位小作曲家和他姐姐演奏的机会。

这条广告中的主人公——令欧洲乃至全世界自豪的神童就是莫扎特。一个出生在奥地利萨尔茨堡宫廷乐师之家的男孩。莫扎特的父亲列奥波德是一位颇受人们尊敬的小提琴家、作曲家，良好的家庭音乐传统造就了莫扎特对音乐的无限兴趣。莫扎特4岁的时候，就已经像模像样地趴在五线谱纸上创作，并且为父亲演奏自己谱写的作品。随着年龄的增长，他记忆力、听觉上的天赋显现出来，他甚至能够辨别出两把小提琴之间音高上的微小差别。6岁时，莫扎特在父亲的精心指导下掌握了古钢琴的弹奏技术，随后，就开始在父亲的带领下，与10岁的姐姐安娜开始纵横欧洲大陆的旅行演出。他们的足迹遍布慕尼黑、法兰克福、波恩、维也纳、巴黎、伦敦、米兰、佛罗伦萨、那不勒斯、罗马、阿姆斯特丹等地，莫扎特从来表现得彬彬有礼、从容不迫，他的举止惹得王公贵族分外喜爱，他们经常抱起这位神童，亲吻他的额头和脸颊，他成了人们心目中天使的化身。巡演出乎意料的成功，三人一路上伴随着欢呼与掌声。甚至在奥地利首都维也纳，这座以艺术繁盛而文明的城市，他们被皇帝请进王宫进行表演，引起了不小的轰动。

莫扎特就在这样的光环下度过了自己的童年时光。但是，光环的背后其实是马车上的颠簸生活和艰苦的学习和训练。莫扎特秉承了上天赋予的骄人天赋，生对了地方，萨尔茨堡地方虽小，但却是欧洲的音乐中心；他的父亲，虽然严厉，但是给予他最好的学习环境。不仅如此，莫扎特曾游历欧洲，足迹遍及意大利、德国、奥地利、法国和英国，这让他有机会学习和吸收多种不同的音乐风格。接触到欧洲当代最先进的音乐艺术──意大利歌剧、法国歌剧、德国的器乐，又结识了作曲家马蒂尼等人，跟他们学习作曲技术，这些都促使他以后能够成为他那个时代在创作上风格最为广泛的一位作曲家。后来在维也纳，莫扎特发现了J.S.巴赫的作品。他对巴赫的复调技法进行了深入的学习和研究。这对他后期的创作起到了重要影响。1772年，16岁的莫扎特结束了长达10年的漫游生活，回到家乡萨尔茨堡，在大主教的宫廷乐队里担任首席乐师。18岁时，他已成为一个响当当的作曲家。莫扎特凭借超凡记忆力和即兴创作能力，为维也纳的音乐开启了令人耳目一新的时代。

艾伯特·爱因斯坦说过：“莫扎特是一位艺术家，一位音乐家，他不是世间凡人。”这样的光环直到现在，还笼罩在莫扎特的头顶上。他的天才让人叹为观止，很多人认为他是“上帝的宠儿”。

时光过去250多年，人们仍然没有停止对莫扎特“天才”的关注，不过对于莫扎特这位“上帝的宠儿”似乎多了一些理性的认识。

音乐纪录片《寻找莫扎特》是一部以莫扎特生活轨迹为题材的电影作品，但是导演格拉布斯基却对莫扎特的所谓“天才”持有自己的见解。“在我看来，看重天才是毫无益处的”，他说，“通常我们把一些人称做天才，但他们的共同点是毅力和决心。有毅力就有决心。这也是他们所处时代的社会条件给他们产生了毅力和决心。这一切对莫扎特也一样。他的天才不仅仅是上帝的赐予，而是他奋发图强，艰苦劳动的结果。”格拉布斯基还说：“事实上，莫扎特每天晚上都去听音乐会，会见音乐家，听别人的作品，写出他自己的作品，还不断地进行修改。他对自己的作品是很实际的，他很有音乐会主办者的经营头脑。”

2004年英国广播公司有一档名为《莫扎特的天才》系列节目。主持人查尔斯·黑茨尔伍德也认为：“有不少人只把莫扎特的音乐看成是偶成的天然之作，看成是轻松愉快、天真活泼、无忧无虑的音乐。而实际上，他的音乐是经过深入思考后的审慎之作。莫扎特的成就归结于特殊的天资和他对自己的事业执着精神相结合。”

人们曾经因莫扎特逝世后葬在普通墓地而一厢情愿地怜悯这位“上帝的宠儿”，并借此推测他艰难与不幸的晚年生活。但是，这些并不是莫扎特去世后尸骨安葬在圣马克斯墓地的真正原因。莫扎特的墓碑于1891年从圣马克斯墓地移到了中央公墓32A的第55号墓穴，莫扎特的一座大理石纪念像创作于1896年，如今这座塑像坐落在城堡花园，是游客们乐于观光的地方。