张大千，原名正权，后改名爰，又名季爰，号大千，别号大千居士，四川内江人。他出身于书香门第，自幼聪颖好学，6岁能读《三字经》，7岁认得《千家诗》，9岁的时候就开始跟母亲学习剪纸绘画。

从日本留学归来后，在其兄长张善子的大力协助下，张大千来到上海拜师，正式学习绘画。他先拜曾熙为师学习书画，后来经曾熙引见，又结识了著名美术家李瑞清，在其门下深入学习。张善子为提携大千，常为他引荐上海文艺界的名流大家，如黄宾虹、齐白石、柳亚子、叶恭绰、谢玉岑等人，使其画技与日俱增，很快就在上海滩崭露头角。

张大千画人物、山水、花鸟、鱼虫、走兽无所不能，样样出众。他的画集作家、宫廷、文人和民间画风于一体，可用“包众体之长，兼南北二宗之富丽”来形容。其作品因风格不同可分为早、中、晚三个时期。

早期，张大千以摹古为主。他临摹过的古代画家作品不计其数，远到隋唐时代，近到明清时期，画风清新亮丽，仿真程度令人难辨真伪。他最喜欢临仿石涛和八大山人的作品。除了临摹，他还潜心研究这些画家用笔的优势劣势，为其后期作画打下了坚实的基础。

中期，张大千以自然为师。他游遍祖国名山大川，有“千山万壑入胸中”的感觉。中国名山众多，他始终对黄山偏爱有加，这也是受清代石涛的影响。因为石涛喜用黄山入画，而张大千一直推崇石涛的风格，自然也就对黄山情有独钟。他认为：“黄山风景，移步换形，变化很多。别的名山，都只有四五景可取，黄山前后数百里方圆，无一不佳。”赏完中国美景，张大千还先后到阿根廷、巴西、美国等地，在举办个人画展的同时，饱览亚、美、欧各洲风景名胜。有了这些丰富的游览经历，大千的眼光和境界全部提升到一个新的高度，创作灵感也源源不断地涌现出来。

60岁之后，张大千的创作风格进入晚期，也是其绘画技艺的成熟时期。这一时期他注重“以心为师”，表现手法不拘一格。在传统笔墨基础上，融入西方现代绘画中的抽象表现主义，并把唐代王洽的泼墨技法与西方绘画的色光关系相结合，研发出一种全新的泼彩画法。这种画法使墨彩交相辉映，为绘画注入了全新的气息，之后他的绘画作品便上升到绮丽辉煌、天地合一的最高境界。

张大千一生创作出很多出色的作品，并在国内以及国外多个国家举办绘画作品展。他的作品不但在国内广泛流传，也被多个国家的博物馆及私人收藏。其代表性的作品有以摹古为主的《来人吴中三隐》《临石涛山水图》《梅清山水》《巨然茂林叠嶂图》，个人作品《爱痕湖》《长江万里图》《四屏大荷花》《八屏西园雅集》等。

《爱痕湖》描绘了瑞士亚琛湖的美丽风光，是展现张大千泼彩画法最具代表性的作品。在画中，张大千采用泼彩法处理山峰，那种墨彩相融的感觉如波涛一般，与处于静态的湖水形成鲜明对比。这是作者将中国传统技法与西方抽象派艺术画法相互融合产生的效果，也是对北宋雄伟山水画风的一种现代化的演绎。

徐悲鸿说：“张大千，五百年来第一人。”这是对大千艺术的充分肯定。张大千是中国画界的领军人物，行业中的佼佼者。他在上海开创的“大千画派”，是中国当时唯一一个不按地域划分而包罗万象的综合画派。他还为中国画坛培养出许多优秀的栋梁之材，如曹大铁、何海霞、胡爽庵、俞致贞、刘力上、胡若思、田世光、慕凌飞、糜耕云、梁树年等人。