数码设计引发了一种在设计、字体、插画领域对表现与情绪的全新定义与觉知。我们已在本书的其他章节讲到过，德国表现主义设计是表现主义的典范。它们通常是手工制作的木刻或油毡切割，文字和图像都带有原始意象，反映了一种内在情绪。今天的表现主义风格则并没有那么原始或那么粗朴天真。它是程序的产物，这些程序打破了平面设计的定律，用新的定律取而代之。新表现主义在将旧形式改造成新形式的过程中发展而来。它不是简单的无政府主义，它可以非常理性。加布里埃尔·本德斯基(Gabriel Benderski)发起了一个自我挑战：在3英寸×3英寸的正方形网格上尽可能多地设计小写“a”字母。他共设计了255个，表现力非凡，令人赞叹。保罗·麦克尼尔( Paul McNeil)和哈米什·缪尔(Hamish Muir)为英国《眼》杂志设计了8000个变幻无穷的数码封面，我们可将之称为数据表现主义。这些封面被安置于种子文件上，各个相异，然后由计算机程序改变印刷颜色和尺寸，打印成独立封面。斯特凡·萨迈斯特(Stefan Sagmeister)和杰西卡·沃尔什(Jessica Walsh)的赋格标志体现了云基础结构的创立、运作与重建的自动化。这个标志随着数据点的移动，不断地重新生成自己。它适合于展现一个不断更新和进化的公司。但并不是所有的表现主义都是由电脑操刀的，大卫·普兰克特(David Plunkert)的戏剧海报仍然依靠手和眼来表达人类的情感和心绪。