第168章西域乐舞，敦煌《舞千年》！

仔细看了看李景霖。

赵明雅颇有种奇妙的感觉。

出门打拼对一个男人的成长果然能够起到很大的帮助。

而李景霖的天赋，也真的让他成长的极快。

要知道。

在即将出国时的李景霖

还没有这么大的格局呢。

当时的李景霖，想的只有一件事。

我要成为一名特别牛B的小提琴演奏家

而回国以后。

再看看现在。

李景霖的思想，眼界，格局，正以一种正常人难以想象的速度，飞速的成长着。

不满自己局限于小角落，不断的想去探寻更大的世界。

走出舒适圈。

去为更大的格局所努力。

赵明雅的心情有些微妙。

颇有点像是“儿子长大了”或者“小弟长大了”的感觉。

点点头。

赵明雅也没有继续劝。

很难说，所谓的“前辈经验”，对一些后辈来说，会不会是一种桎梏。

音乐的功能性不一。

配乐是为了服务于作品主干本身的。

流行音乐，是为了让广大老百姓业余之时听着乐的。

先锋音乐，是为了探寻音乐的边界。

而在这种国际交流上的严肃音乐

职能便是“用华夏的音乐语言，去阐述华夏的故事”。

出身于西洋乐的李景霖，看似隔行有些远，似乎有些难。

但其实这反而是一层优势。

就仿佛学外语的，在面对中文系的东西时，可能会遇到困难，可一旦突破了困难，那么，在对外翻译的过程中，掌握了外语，外语文学逻辑，反而会更加具备优势。

更加了解西方音乐，了解西方人对音乐的解读与审美.

才能更好的以华夏的音乐语言去表达，传播。

李景霖。

似乎更想结合两方的特质。

将华夏自己的音乐，以一种更加国际化的方式去表达。

“那你老院团那边呢，我听说歌剧舞剧院那边，和河南卫视达成了合作。”

赵明雅转移了话题。

“嗯，不只是歌剧舞剧院，我也和他们达成了合作意向。”

李景霖点了点头。

“不过，目前暂时并没有确定项目，那边的分歧也挺大的，似乎是想要进行一波风险很大的跨越与尝试，但同样的，抗风险能力有点弱，目前还没有做决定。”

“哎，现如今，到处都在变啊。”

赵明雅叹了口气。

感觉逐渐有些跟不上时代。

日新月异。

都有点谦虚了。

2018。

似乎来到了一个关键的风口浪尖。

经济，军事，科技，逐渐强大之时，文化，娱乐，开始大面积推进。

更由于4G，5G的进步，信息的冲击会更为爆裂。

所以。

体现在娱乐方面的各式各样的尝试，各种类型的文创，以及更加多样的渠道.

是越来越多。

也越来越花。

不免让赵明雅产生了一点难以适从的感觉。

“所以我才会说，老艺术家不能端着。”

李景霖耸了耸肩。

“虽然一直有新蛋糕，但市场就那么大，不快点，不早点去抢占，去搞出点成效，那只会让更多的新赛道逐渐沦为流量工具。”

闻得此言。

赵明雅忍不住微微颔首。

“那我们这群老家伙，可得和你这样的年轻人多学学咯。”

“哈哈，哪有，姐你还年轻呢。”

吃过饭后，闲暇之余。

李景霖便也开始整理着关于“丝绸之路”的资料，筹备作品。

也不是什么贪多嚼不烂，或是不给朋友作曲，专搞自己东西之类的.

若是真想拿出一部令人惊艳的作品。

酝酿的阶段就会持续很久。

而且

无论是要新意，要职能，还是要质感，最重要的还是要好听。

起码听上去要能有令人惊艳的“炸点”。

虽然说.看似学音乐的是因为没文化，但其实不是。

想要达成以上的要求，还能和丝路文化相符，那需要了解的知识范围广度是奇高的，创作门槛更是奇高。

丝路这玩意。

多少是有点离谱的。

无论是陆上丝绸之路，还是海上丝绸之路。

都是早在秦汉便有了。

经过三国到隋代的发展，繁荣于唐宋明。

一直到今日。

华夏，哈萨克，吉尔吉斯，三国曾经联合申报过陆地丝绸之路的东段。

从长安，到天山廊道。

世界文化遗产

是首例跨国合作成功申遗的项目。

而且，现如今的丝路经济，更是一步很秒的大棋。

――

完全可以促成欧亚大陆各方面的内循环，直接将鹰酱踢出群聊。

这些东西的维护。

除了自身的实力，底蕴外，是一定需要他国合作的。

合作。

除了实力。

更要建立在文化的交融上。

哪怕是共同属于华夏文明，有着相同思想，相同文化的不同地域之间都会有一些习俗彼此之间难以接受。

国际的文化交流更是如此。

所以，更需要慎重起来。

“能够表达华夏文化的，无非就是乐舞了。”

“而且，一定要具有西域的特色。”

李景霖皱着眉。

翻看着书籍，查阅着资料。

书很多。

摆放在最上方的书籍，名字十分晦涩。

《摩诃兜勒--考证研究参考资料》

《摩诃兜勒》，是汉代张骞待会长安的西方横吹胡乐佛乐谱。

是最重要的，也是唯一的礼物。

《晋书乐志》曾经记载过相关的故事。

大概就是张骞当年带回的曲谱，给音乐家李延年造成了极大的震撼，并且灵感喷发，造新声二十八解。

乘舆以为武乐，后汉以给边将，和帝时，万人将军得用之。

然后失传了。

不过，虽然失传，但华夏文化延续下来的东西，都是有迹可循的。

通过现代的南音，还真能窥见一斑。

摩诃兜勒，兜勒在突厥语系，蒙古语中，叫“曲”，而摩诃，则是“大”。

大曲。

看似很难寻根。

但实则在如今能够考证的汉文音乐文献中，南音仍然保留着“兜勒”二字。

华夏文化再次闭环。

而想要表达“西域”的这个意向。

这点东西还不够。

印度音乐，波斯音乐，敦煌音乐，XJ的各个少数民族音乐.其实还真就都可以。

这是极大的工程量。

想要有西域的味道。

首先。

最重要的是找到律动。

想弄懂西域音乐的律动。

很简单，但微微有些离谱。

只需知道咚巴拉~咚巴！NM是傻瓜即可。

反正这玩意的律动就会很西域风情。

基于这样的律动。

扩写一些复杂一点的节奏即可。

至于音阶无论是phrygian，phrygiandominant，还是弗拉明戈调式，拜占庭调式。

都能很好的表现西域风情。

再加上无数民间调式，或是模糊调式调性的选择。

哪怕只是凸显一下一二级音的小二度。

配上律动，就能很好的具有皮牙子的味道。

乐器的选择。

更是简单了起来。

对于小提琴出身的李景霖来说，最熟悉的西域乐器，无疑便是国级非遗的哈萨克族库布孜了。

首选。

库布孜这玩意，和小提琴很像。

都是拉弦乐器，大小很像，就连音色都十分接近。

甚至于现如今的一些库布孜制造。

无论是指板，琴码，琴头，调音扭.几乎都和小提琴没啥太大的区别。

只不过，库布孜是放在腿上，如大提琴或是二胡那般拉出来的。

至于作品的主题.

最值得写，最简单，也最难，文化底蕴最丰富的话题之一

那必然是有关于敦煌的。

李景霖的脑海里已经开始浮现出一幕幕的画面了。

从张骞出使西域，霍去病爆锤匈奴。

晃过佛学传播，唐代盛世。

归义军，王圆.

千年的风沙掠过，敦煌壁画石板之上，手持佛宝的飞天仙女，从古壁画中活了过来。

那奇妙的舞姿，开始化作音符。

作品的思路，便也愈发的清晰起来。

就在李景霖钻研，构思，复习的同时。

洛诗瑶也来到了河南卫视这边。

作为舞蹈技术顾问，与几位领导一同商议接下来的文创活动内容。

“我们这边之前争论了挺久的，直到前段时间才正式确立下来。”

河南卫视的老唐，给众人开了个会。

笑呵呵的介绍了起来。

“内容是综艺，但具体是搞电视综艺，还是网络综艺，或是平台综艺吵了挺长时间的，最后，做出了决定，进行平台综艺的放映形式。”

“选择的平台，是哔哔哩哩，听说那里年轻人特别多，对于传统文化程度的接受度，也是比较高的。”

“至于形式，原本是打算做话剧类的，后来又想搞歌曲，但最后仔细想了想，发现现如今综艺市场上并不缺乏类似的综艺，倒是舞蹈综艺很少，所以，经过激烈的讨论以后，我们决定做舞蹈。”

老唐的话。

顿时让在座的几位挑了挑眉。

虽然不至于说是“颠覆性的尝试”.

不过，也是走了几步险棋的。

传统文化+舞蹈+上映的平台在很多人眼中，是比较偏二次元的哔哔哩哩。

乐。

乍一看。

似乎全是很容易扑街的选项。

“节目的名字叫什么？”

沈团长蹙眉。

开口问道。

“而内容的形式，是以舞蹈竞技为主，还是舞蹈选拔？”

舞蹈类综艺其实也挺多的。

但大部分还是“PK”“对战”之类的玩法。

“《舞千年》，谐音中华上下五千年。”

老唐神秘的一笑。

“不过，内容上，我不打算进行对抗，而是通过具有华夏传统艺术风格的音乐，舞蹈，美术设计等多方面的元素，结合成一个整体的节目表演。”

“着重去表达，演绎一些历史上比较有名的人物或者故事。”

“嗯？这听起来还挺好的。”

不需要过多的解释。

沈团很快就能在脑海里构思个七七八八。

这其实便是一种“整体艺术”。

整体艺术，是瓦格纳提出来的。

这位伟大的作曲家，在歌剧时代，便将绘画，舞蹈，语言，戏剧，以音乐的形式整合，成为了一个整体的艺术作品。

《舞千年》的理念便是基于此。

在舞美的设计上，会具有很强烈的华夏色彩，无论是衣物款式，符号，纹样.

非遗，全都可以非遗。

而音乐，舞蹈。

那更可以。

将这些整合后，去叙述历史上一些比较浪漫的时期，比较浪漫的事情。

将原本只存在于书本之上，或者冰冷干巴巴文字记载的东西.

化作一部“视听作品”。

“我觉得这想法还挺不错的，哪怕是有不小扑街的概率，但依然值得一试。”

“是的，这也是争论后，最后拍板的设计。”

听了沈团的话。

老唐点了点头。

“音乐家这边，除了别的业内老前辈外，也是请到了李景霖的，只不过，目前还没有具体的节目意向，暂时没有联络罢了。”

“现如今，前期的话，先进行合作，后期的话，可能会有其他国级院团加入。”

“嗯，这是最好的。需要快速推进，拿出一个成品作品进行宣传，带动节目热度与关注度，吸引更多的院团加入。”

沈团长点点头。

事不宜迟。

在进行了一些节目环节的商议后，很快便进行了内容的商讨。

商讨的内容很多。

“瑶瑶，觉得咱们这个节目，从哪个地方入手？”

“嗯历史故事，场景，传统元素不如剑舞？公孙大娘剑器舞，还可以展现盛唐的大气。”

“嗯？这个好，得有，先记下来。”

“还有呢？”

“着重一下民族舞和古典舞？我之前和阿霖合作的《青花瓷》，也有水袖和油纸伞的应用，我觉得这些东西也可以。”

“嗯，对，还有鼓舞，舞蹈这玩意，文舞武舞都还是要有的。”

在舞蹈专家洛诗瑶的建议下

很多特色鲜明的舞蹈风格，舞蹈元素，以及映衬着的古代历史故事，开始愈发清晰明了。

“要不，问问阿霖？”

“嗯，刚好也要一起合作，也看看他想从什么地方入手。”

在洛诗瑶的提议下，一行人便联系上了李景霖。

“舞千年？以音乐，舞蹈，美术设计贯穿一体的整体试听艺术？”

一听到这个，李景霖当即便来了兴趣。

这种尝试似乎还真挺新颖的。

“刚好啊，最近我在研究西域音乐的创作，为了丝路的文化交流做准备，那联动一下，搞个关于敦煌文化的舞蹈节目怎么样？”

关于敦煌的舞蹈音乐太多了。

我劝你别猜，猜肯定是猜不到的。

等我写就完事。

睡了嗷，补觉去。